在关中地区肚兜往往伴随着人生礼仪。妇女有喜后，母亲和婆家要为快出世的娃娃缝制肚兜；端午节时，舅舅要给小外甥送肚兜儿；未过门的媳妇也会给未来的丈夫做肚兜；壮年人

关中地区民间服饰其设计风格能反映出不同地区、不同自然条件、不同文化的差异，以及异质的文化内涵和不同的民族个性，服装具有区域性的文化特色，充分体现该地区的“文化

关中地区民间传统的着装形式是当地民俗文化的一种体现。由于人们的着装首先要适应当地气候干燥，尘土多，温差变化大的自然环境，又要满足人们农耕等的生计需求，这里的百

关中民间刺绣主要运用于鞋垫、枕顶、衣帽、门帘等生活用品，也大多属于服饰及其配件附属物的范畴，在亲朋好友之间进行馈赠，用来寄托情思，点缀生活，表达美好的祝福。关

民国年间，在关中地区男性群体中流行带瓜皮帽，一直延续至今（图 4-15）。瓜皮帽分为平顶、尖顶两种，老年人喜欢平顶，中、青年好尖顶。女性帽饰形式主要是关中十大

秦腔是中国戏曲四大声腔中最古老、最丰富、最庞大的声腔体系，流行遍及我国西北的陕西、甘肃、青海、宁夏、新疆及西南的西藏、四川；中原的晋西、豫东、河北；东北大庆、

关中人生活在历史底蕴深厚的这片黄土地，纵观历史发展，相继就有西周、秦、西汉等十三个朝代建都于此，作为当时全国政治经济文化的中心，各色的文化都深深的积淀了下来。

关中地区人们所穿的鞋子在当地被大家叫做“千层底儿”，顾名思义，这种鞋主要在于鞋底的制作，这也是制作起来最费时最费力的活儿。关中的妇女们在十来岁的时候就要学

关中是传统棉产区，在民间有一种手工纺织的土布,也称老粗布，几百年关中人民流传沿用的一种纯棉手工纺织品，是关中女性用原始的纺车、织机通过手中的梭和脚下的踏板配合

民间服饰根据地区的不同有所差异，每个地区的民间服装都倾注了他们的审美观念，体现着他们的生产生活方式，也体现着不同气候和地理条件的深刻影响。关中这片土地塑造了关

服装色彩，常被人们视作服装美的灵魂。因为在人们对服装的视觉感知及接受过程中，服装中的色彩信息传递最快，情感表达最深，视觉感受的冲击力最大，而且最具美感诱惑力。

在以上的调研中，我们看到的现象是融水苗族服饰发展状态是男装在消失，亮布工艺在消失，刺绣工艺变得粗糙，机械化制品越来越被大众崇尚和喜爱。是什么使服饰发生如此之变

原始的织布机其实和现代的织布机原理差不多，有所区别的就是织布速度不同（图 3-31、3-32）。将一根根纱线穿过织布机的主枢中，先把第一根线套与下面的孔绕圈打

屯堡服饰装饰纹样的造型特征十分鲜明，首先，装饰纹样的构图手法非常成熟、呈现出符号化、程式化的特点，其纹样适合手法十分灵巧、自如，即便是一个局促的小角落，也能够

刺绣是中国传统手工艺中的佼佼者，作为一种设计元素正在逐步渗透到现代服饰设计中。然尔，随着时代的发展，知识结构的更新，审美观念的改变，仅仅简单地沿用传统刺绣

绣花帽不是对某一种帽式的专称，客家人统称绣满纹样的客家童帽为绣花帽，有时又直呼为花帽，是一类富有特色的客家传统儿童头饰。众所周知，客家妇女惯于勤劳作苦，女红艺

关中地区民间服饰特点的形成与关中人所具有的性格存在必要的关联，与文化背景也有着不可分割的关系，不同的文化背景下，服饰在人们的生活中承载着不同的生活方式、民俗风

无论东方还是西方，在文化上都无法与传统分离。刺绣技艺由于手工艺的制作特点，作为经验的、有机的、个性的、感性化的设计基调，呈现出少数民族丰富多彩的文化特色，从古

毛线(见图4一5)是现在的材质元素，相对于胶印、印染、细线刺绣在服饰品上的效果，用毛线刺绣显得更加有质感。根据毛线天然的材质和柔软、蓬松的触感，适宜与棉、麻、

完全矛盾的服饰品设计手法实际上创造了现代设计中的MIX风格，即混搭风格—跨越时代、民族、文化的界限，仅从颜色的搭配，装饰的手法方面将设计结合。在现代时尚设

优秀的服饰品设计不仅在功能、造型、色彩和装饰等要素的配合上要统一，同时在设计中应蕴含一种价值观、文化属性、审美品位和时尚感。设计文化、民族传统、市场和超前理念

刺绣工艺从刺绣方式上，可以分为三类:手工刺绣、缝纫机绣和电子控制机绣。这三种方法中，由于手工刺绣针法灵活多变，装饰效果好，适宜在各类服饰及织物上绣制。然而，传

用各色绳子替代绣线在面料上盘绕固定成型，当然可以根据设计的服饰的风格需要来选择不同粗细的、不同质感的绳子，快捷而且方便，也会比传统刺绣效果凹凸的浮雕感能够

由于中国传统服装的结构、裁剪以及摆放方式都是平面的，因此传统刺绣只是一种单纯的装饰工艺，基本上没有“饰体”的功能。饰体性是由刺绣的最终的装饰对象—人所决定的。

融水苗族自治县地处广西壮族自治区桂东北，柳州地区北部，云贵高原苗岭山地向东延伸部分。东邻融安县，南连柳城县，西与环江县，西南与罗成县接壤，北与贵州省从江县，东

关中地区民俗历史悠久，众多的传统民间文化都成功申报了非物质文化遗产。在关中这块神奇的土地上，拥有着马勺脸谱、凤翔泥塑、户县农民画、民间剪纸、粗布等传统手工艺；

节庆活动性质发生转向，苗族服饰功能随之改变。现在融水苗族的节庆活动的发展方向为：其一，从祭神到娱人，其二，从封闭到开放，其三，由宗教文化内涵转向经贸联系功能，

现代服装设计突出了文化理念，讲求文化品位，以丰富的文化内涵来传达服装形象、塑造特的风格。文化理念的注入，使服装的风格、样式、品位都提高到了一个新的层次，服装设

由于传统刺绣所需要的时间很长，因此从前只适合用在比较高档的时装上面，不适宜作为低端的服饰品的装饰手法。为了满足各个阶层的人们的需要，我们在工艺上，可以充分利用

刺绣技艺是机器不能够完全替代的。比如，刺绣里的打籽绣、盘金绣，钉珠、抽丝工艺，机器是没办法做的，机器可做的只是如平绣等简单工艺。简单地、一味地使用机器替代手工

运用科技成果打破传统工艺在材质、制作工艺乃至概念上的限制，超越传统的平面装饰形式，应用现代设计语言，发展出新材质与多种材质混合的创新应用。同时把材质创新应用与

国际时尚反过来对传统手工艺加以利用的风尚，应该利用国内物质精神生活的兴旺发达和外来影响所形成的社会风尚、审美意识、物质技术等成效，弘扬传统手工艺的精华，使之与

时代的发展，知识结构的更新，审美观念的改变，必然增强人们对服装的新需求和新欲望。刺绣服装的发展，既需大众化又需个性化，要创造出符合时代脉博的服装艺术作品，是现

刺绣作为一门艺术，要受地方文化的影响，受所在国家社会、政治、经济环境的影响，同时，有着深厚文化沉淀和灿烂文明为代表的东方文化，本身蕴涵着古老、神奇的风采，随着

手工刺绣在当今这个“快餐文化”的社会中，由于耗时大，成本高等原因，不可能大规模使用，然而她给服装带来的个性化和无限附加值却是任何技艺都难以取代的，所以它运用于

刺绣己被人们忽略很久，而现在正在逐步成为设计师新的设计思路，刺绣大量与现代服饰品设计巧妙结合，不是简单的重复从前，也不是真正意义上的复古，所以不仅受到设计师的

陕西关中地区分为四个部分：关中南部应该是渭河两岸地区；关中北部应该是韩城，铜川，凤翔一线及以北，也可以称为渭北地区；关中东部，现在一般是指西安以东的关中地区；

关中地区民间服饰色彩的运用形式应该按性别来区分。男性服饰色彩总体来说较单一，从间实物考证得到的相关信息可以看出，男性服饰的色彩主要以黑色、黑灰色、深蓝色和褐色

虽然现代的设计各具特色，人们有了多种多样的选择，但是仍然不能满足一部分现代年轻人追求时尚、个性的需求，他们希望能把自己的想法、爱好表现在自己的穿着中。这就出现

伊斯兰教产生于公元 7 世纪的阿拉伯半岛。由于政治、经济、文化和军事等各种原因，伊斯兰教传播到了世界各地。在伊斯兰教产生之初，就注定了伊斯兰文化与伊斯兰民

关中地区民间服饰的发展，除了受到自然环境的影响，还因为关中地区具有浓厚的历史文化底蕴，民间文化在延续历史文化传统的同时，也在不断地改进、发展，形成与时代相

审美意识是客观存在的审美对象在人们头脑中能动的反映。审美意识是人类社会生活实践和审美实践的产物，并随着社会实践的发展而发展。一个民族的审美意识存在着某种共同的

年年岁岁花相似，在繁花胜放的季节，服饰当然少不了花卉的主题，它代表着女性娇柔而不媚俗，灵动又不失甜美的姿态。涉及到印花图案，可以看到 D&G、KENZO 和 A

广西苗族的口头文学中古歌是保存着完整的苗族活态文化体系，表现了万物有灵、生命神圣、众生平等、人与自然共存共荣、和谐发展的哲学思想，与广大苗族群众的生产、生活和

通过对关中民间服饰文化多角度的分析总结，从中提取出了相关的民俗元素，结合服装设计的原则，设计出一系列现代的服饰，通过实践证实其可持续发展性和服饰效果的特殊美。

舞蹈，即手舞足蹈，服饰和舞蹈虽然属于不同门类的艺术，但二者有着相通的艺术语言。融水的苗族是一个爱唱爱跳的民族，音乐、舞蹈和苗族服饰不可分割。在融水，每一个苗人

a 裁剪方式不同：关中地区民间服饰在造型讲究实用，所以在裁剪中利用二维平面画版，结构线横平竖直，每条线都没有变化，随着社会的发展，现代的人们所穿着的服饰裁剪都

在近代，受新鲜事物的冲击，关中地区民间服饰文化没有得人们的重视，已经渐渐淡出平时的生活，通过实践证明关中地区民间服饰元素具有极高的再利用价值，虽然具有一定的局

传统的关中民间服饰因具有很浓厚的“乡土气息”已经不适合在现代城市中作为日常的穿着，它给人们带来的视觉感受是落后的、贫穷的。现代流行的服装都紧随时尚的脚步，为了

斗笠，客家人称之为“箬笠”，是用毛竹篾和箬叶编织成的雨具。客家斗笠形制上没有明显的男女老幼之分，大部分圆形尖脑，唯有大小号之别。大号斗笠直径约 2.5 尺

花额，各地称法不尽相同，另有抹额、额扎之称，是中老年客家妇女常戴的头饰。花额的功能与半冬头相似，是戴于额前防风、防头痛的护额之物。所以花额一般使用厚实保暧的材

大约在1996年开始，国际时装界就掀起了中国风，以刺绣、编织等等制作工艺为元素的服装在时装界大行其道，高级时装中运用甚至上百小时的手工刺绣让服装具有让人目眩神

关中地区不论男女老少裤装基本型都为大裆裤，男性裤腰部分为开口状，像面袋子的口，穿上后将腰部抓紧往一边叠，然后系上布带或铜头的板带；女性裤腰的开口基本在右侧（图

客家传统服饰研究起步于 20 世纪 80 年代。最早进入该领域的学者是台湾的林成子，他在 1981 年首先发表《六堆客家传统衣饰的探讨》，细述了六堆客家传

铃帽即银铃童帽，亦是统称，客家人称有铃铛装饰的童帽为铃帽。所以，铃帽帽式很多，共同点是用铃铛装饰。铃铛大部分是银质的，但由于银子价昂，后来有些普通民众就用铜铃

通过对关中地区民间服饰文化多方面的深入了解及分析，对其内涵感悟颇深，深信民间服饰元素将会在现代服装设计中发挥出巨大的作用。“实践是检验真理的唯一标准”，针对对

关中地区服装的造型是由人自身的因素决定的，服装的造型不仅是为了能充分体现人的个性、情趣和对生活的需求，更重要的通过服装的造型反映出人与时代、人与环境的相互关系

马勺的色彩丰富多样，风格稳重，意境深远，其浓烈的色彩、奇特的想象，使得忠奸善恶各具特色，既单纯又细腻。个性清新自由、大胆、夸张、异彩纷呈，充分显示出了广大劳动

关中社火具有悠久的历史，先秦时期称为“社虎”，是一种民间驱鬼酬神的礼仪：新春来临之际欢聚踏歌，膜拜神灵，驱逐魔鬼，乞求新的一年风调雨顺，五谷丰登等。在关中，社

中国的民间版画，是民间美术中的一朵奇葩，也是民间服饰可靠的记录者。民间版画中尤其是木版年画，以表现人物为主的题材，记录了一个地区在一个时期中的民间服饰，木版年

布拼艺术起源很早，就是将各种不同颜色、不同质地、不同图案的碎布片通过缝补的方式组合成一件具有实用价值的手工作品。勤俭节约的关中妇女对平时做完服装被褥所剩下的碎布

户县民俗绘画源于民间，把民间绘画定名为农民画，是借作者的阶级身份赋予其作品样式以政治属性，使绘画成为一种工具。户县农民画与当地戏剧、舞蹈、民间社火、竹马、旱船

布贴与刺绣结合形式的图案多出现于儿童服饰制作中，通过布贴的形式以刺绣的方法置于服饰表面，装饰性极强。布贴一般用于虎头帽、虎头鞋上的老虎及儿童布老虎玩具、老虎枕的

在今天，刺绣正以一种新的物质形态和精神方式进入服饰品设计和生产。旧的形式与内容尽管珍贵，但已不能适应时代的需要。随着高科技工业的发展、电脑设计、制作刺绣图案的

随着社会发展，屯堡服饰不可避免地呈现各种变化，然而更为根本的是屯堡人的审美观念在悄然转变，原先简洁素雅装饰风格渐渐呈现繁复、花哨之气，原先对传统屯堡服饰的信任

局部图案是在不破坏服装或纺织品整体风格的基础上在其某一部位添加的装饰图案。其装饰效果没有满布式图案强烈，但相对于边缘图案来说占有更重要的地位，对作品好坏与风格也

在远离主流汉族文化氛围与现实环境抗争的过程中，作为主流文化的代表，屯堡人逐渐形成了强烈的自信基础与积极朴素的入世观念，并在此基础上创造了一套明确而完整的文化认

关中地区儿童服饰多样，婴儿时期所穿的连脚棉裤（图4-12），红面儿蓝里，一般都是奶奶亲手制作的，这种棉裤透气性好，布料吸汗，臀部开裆，一直开到腿窝处，且开裆部位

任何一个民族服饰的形成和发展都会受到地理环境、气候、生产生活方式、宗教信仰、伦理道德等多方面因素的影响。服饰是穿在人身上的史书，是其文化特征显现的载体。尊

特定的人群，在他长期生活的特定区域内，一定会创造出一种适应环境的文化，在这个特定的地域空间中，人、文化和环境共同构成了该地域文化生态系统。融水的苗族，从宋代进

关中地区近代民间服饰发展经历了三个重要的历史过程，辛亥革命以后，当地百姓穿着长袍短褂，头戴瓜皮帽，大户人家女性服饰多穿着旗袍、斜襟服饰，裙装，裤装置于裙底。社

融水苗族其衣着装束大致与贵州的从江、榕江、黎平、锦屏等地的样式相同，属融水式，融水境内的苗族服饰大同小异，总体上看，男装简朴，女装华丽。笔者对杆洞屯的服饰做了

近些年，关中地区民间非物质文化遗产逐渐受到当地政府的重视，并得到了有效的保护与传承。而随着社会的发展，服装无论是从款式上还是面料工艺上都呈多元化发展，传统的民

刺绣纹样的类型有花卉纹、卷草纹、叶子纹、果实纹、蝴蝶纹、鸟纹、文字纹、如意纹、回纹等。分为写意和写实两类。从刺绣手法上分有平绣、凸绣、贴布绣三种。平绣里又

关中地区一开始流传有“八大怪”，发展到现在又多了“两怪”，指的是关中地区由于受到气候、经济、文化等多方面原因的影响，在衣、食、住、行等方面，形成了一些独特的方

关中民谣曰：“汉妃抱娃窗前剪，巧剪桐叶照窗纱。文帝治国安天下，礼乐传入百姓家”。在这个世界上，哪里有人类，哪里就有艺术，在中国，哪里有女人，哪里就有剪纸艺术。

点珠针的针法是自右向左进针，出针后向右倒一根布丝后进针，这样反复后形成点状排列。由于是出针后向后倒约 0.1 厘米的距离再进针，线迹牢固，不易松动。点珠针针迹小

我的奶奶已经九十六岁，她就是典型的关中妇女，穿着打扮以及裹过的小脚都能看出历史的印记，她存有的衣物也为此次论文提供了很大的帮助。从中可以看出关中地区妇女穿着的

屯堡服装的装饰之风格特征非常明确，即简洁、素雅、健俏、流畅。屯堡服饰的简洁体现着明初民间服饰以质朴为尚的理念；其素雅之风貌则反映了其来源地江南地区的区域文化特

从元代开始北京就一直是中国的政治文化中心，它对全国的政治和文化的影响力是不可忽视的。国家对于民族文化、经济政策首先、直接而且强有力地影响到这里，也就是所谓的“

虽然伊斯兰教传入中国的确切时间并没有准确的记载，中外学者对此也都说法不一。但是能够确定的是，“中国在唐朝永徽二年与大食通使之前，信仰伊斯兰教的阿拉伯半岛的穆斯

改革开放三十年以来，屯堡服饰所发生的上述种种变迁，既有妥协也有创新，这实际上也是传统服饰文化社会转型之际所做出的努力和改变，同时也是非主流文化在挣扎中努力去适

元代是北京历史上极为重要的朝代，也是中国伊斯兰教形成与发展的重要时期。由于元代蒙古大军的西征，在征服中亚地区的同时，伊斯兰教也随着穆斯林大规模迁移到中国而在更

安顺屯堡服饰至今仍保留着传统汉族服饰之神韵，在漫长的历史演变过程中，它以明代江南民间服饰为基础，融入了明代军戎元素、贵州山地文化因子以及清代满族服饰元素等

元代末期的民族压迫以及阶级压迫的政策，导致人民生活在水深火热之中，激发了各民族的起义。元末明初穆斯林们追随朱元璋参加了反元的农民起义，并立下了卓越的战功。因此

明初从江南各省迁至安顺的屯军及其家眷，构成了屯堡人最早的主体来源，这一构成特点也是屯堡文化中最为核心的元素，即军旅元素、江南地域文化与贵州山地文化的融合、以及

清代国内政局的巨大震荡，回族的小聚居大分散的居住格局，使它深深的陷入中国儒家文化之中。清前期的民族政策是“德足绥怀，威足临制”。而对于伊斯兰教所采取的是“齐其

在描绘安顺屯堡服饰的概貌、追溯其历史变迁过程的基础上，它的风格特征也逐渐清晰地呈现出来，作为传统汉族服饰的一个组成部分，屯堡服饰充满着古朴而雅致的风韵，同时也

“你应当趋向正教，（并谨守）真主所赋予人的本性。真主所创造的，是不容变更的”伊斯兰美学的第三个核心内容是人性美。伊斯兰教认为，人性美是真主赋予的。这种人性美的

制作工艺是实现服饰的基础，尤其是各种装饰工艺，是实现服饰整体形象必不可缺的环节，由于传统服饰的平面结构特征，其服装装饰也以平面化、图案化的形式为主，如画缋、刺

苗族服饰在苗族文化系统中产生、发展、传承、传播，与苗族文化系统中的相关要素相互交织、相互影响，共同构成了苗族文化的特质，反映了苗族人民的生活态度和思想情感。因

生态系统（ecosystem）的概念是由英国生态学家泰斯利（Tansley）1936 年提出的，他认为生态系统包括生物复合体和环境复合体，这种系统是自然界的基

民国时期可谓是北京伊斯兰教的急速发展时期。仅仅三十多年，北京就当之无愧地成为中国伊斯兰教的一大中心。宗教思想得以发扬，教育事业得以推进，学术以及国际交往也与明

美国新泽西州立大学的社会学教授戴维波普诺（1999：63）的《社会学》（第十版）中对于“文化”的定义是：“文化是人类群体或社会的共享成果，这些共有产物不仅仅

在建国后第一次民族识别工作中，回族成为首先被确认的一批少数民族之一。这对回族民族内部的认同感提升有很大的作用，于此同时其他民族对回族的认同与理解也增强。在

屯堡服饰之素雅表现在其色彩、色调的浅淡、冷静，亦表现在其装饰节奏舒缓，但对比合理而有力等方面。屯堡服饰整体色调娴静淡雅，通过局部装饰色彩的变化与整体色彩形成鲜

伊斯兰美学根源于“认主独一”的宇宙观，穆斯林们认为整个宇宙以及存在其中的万物都由真主安拉创造。“他在六日之中创造了天地万物”“安拉对于万事是全能的”（46：3

屯堡服饰所透露出的健俏英姿是其风格特征的另一显著表现，主要体现在其装饰多采用利落、简练的形式，绝不冗赘，甚至还采用了“藏”的手法来装饰，别具装饰意味。其具体表

《古兰经》中说：“我（安拉）这样以你们为中正的民族，以便你们作证世人，而使者作证你们。”（2：143）所以说，中正之美是伊斯兰美学的另一个核心内容。伊斯兰教主

北京从元代至今一直是中国的政治中心与文化中心。最先而且直接的受国家对于民族文化、经济的政策影响。对于回族这个长居北京的少数民族也不例外。北京回族文化的特北京是

在分析影响现代北京回族服饰文化变迁的主要因素时，必须考虑北京回族所处的时代背景。随着社会的发展，中国的现代化和城市化已成为当前中国社会发展的主流。在现代化和城

服饰是人类所创造的物质与非物质的综合体。著名的社会学家郑杭生先生曾写到“：文化是与自然现象不同的人类社会活动的全部成果，它包括了人类所创造的一切物质与非物质的

民国时期曾在贵州推行的“强制改装”政策之始作俑者，是时任贵州省主席的杨森，1936 年，他曾被任命为贵州第三绥靖区司令，1941 年起，被任命为贵州省主席。杨

关中地区民间服饰具有显著的地方特色，受地理环境的影响，首先满足服装的功能性要求，做到夏能防暑，冬能御寒；服饰特点主要还是由人文因素所决定，其中体现出关中人适应

女子大袖衫的形制变化首先表现为尺寸的变化，由原来的宽松博大逐渐向更为适体的方向发展。以前的长衫袖口宽一尺有余，随着生活节奏及社会氛围的变化，袖子渐渐变窄，以适

刺绣是一种在已经织好的织物上进行创造的艺术，由织物、颜色以及多种针法形成的，所以是有一定的外形和意义的艺术。刺绣又名“针绣”，古称“莆”、或“针凿”，俗称“绣

如意纹样是传统刺绣中常见的一种图案。如意是一种吉祥物，在藏传佛教中又是一种象征吉祥的佛具。关于如意的起源，目前学术界的看法不一，但其用途是古代朝臣或军旅的器用

屯堡服饰所使用的装饰工艺大致有：镶滚、嵌、刺绣、编结、打褶等，其中镶滚嵌手法经常组合，用来装饰、强调服装的边缘轮廓；而刺绣主要采用平针、打籽等绣法，细致地刻画

与明代妇女普遍裹脚的习俗不同，最初的来到屯堡的屯军家眷们几乎不裹脚，相比之下，后来移民中较为富裕人家的女子则普遍缠足。因此，在屯堡中问及祖上缠足之事，大多说是

安顺屯堡女子服饰蕴含着浓厚的古朴风韵，这种掩盖不住的古韵令人深深着迷，也正是屯堡服饰如此弥足珍贵的重要原因。从服饰变迁的角度来看，能够穿越六百年时光的洗礼将一

现广泛使用的“屯堡人”这一称谓，实际上始见于道光年间的《安平县志》，其后，民国时期的《平坝县志》亦记载：“名曰屯堡者，屯军驻地之地名也……迨屯制即废，不复能再

明初，大批军队来到安顺屯田戍守，随后其家属也陆续迁至，他们原有的服饰在适应现实环境过程中必定发生了一系列变化，并逐渐确立了其服饰文化中最为基本的部分。在屯堡服

清代是安顺屯堡人口大量流动的时期，屯堡服饰正是于此背景之下充分地融入了其他民族的服饰元素，且相比明代而言，此时逐渐有文献资料提到安顺屯堡及其服饰状貌，这也

首先，从安顺屯堡的形成来看，最初的屯军大多来自明代江南各省，这也表明明代江南地区独特的地域文化以及民间服饰，对于屯堡服饰的形成与发展有着极为重要的影响。其次，

服饰制作工艺的变迁主要表现在新的缝制工具、新服饰材料的出现，使衣裳的制作发生了极大变化。如果我们细看如今的大袖长衫，这些“批量生产”的衫子中，不乏制作粗糙者，

在安顺屯堡地区，许多屯堡人的家谱中都记载着他们的迁入地，如凤阳府、应天府、徽州府等地。在诸多记叙屯堡文化的文献资料中，大部分也提到屯堡文化是江南水乡文化与贵州

运用同一色、邻近色绣或浅色线绣。一般用浅色线绣同色深地或反之，暗色调者较多。素雅的刺绣是与彩色刺绣相对而言的，但是仍蕴寓着“彩味”，即所谓“素中带艳”的意境，

明初服饰制度等级秩序森严，朝廷规定的朴实无华的服饰风尚受到尊崇，这一时期的江南服饰也应与其相统一，以传统的衫、袄、袍、裙、裤等为主，同时这也是中国传统服饰系统

在湘绣中，掺针的针法是应用得最多的。而这一针法正是在汲取苏绣的套针上加以发展，才创制了掺针。（图 2.2-2.4）掺针俗称“乱插针”，掺针体系又细分为多种，按

明代时期的安顺屯堡服饰大致集中了明代庶民男女服饰、军服、明代江南地区民间服饰的一些元素，加之社会环境以及安顺自然环境影响等因素，逐渐确立了其基本式样及装饰风格

在写“伊扎布”这个过程中，男女双方的服饰基本上随自己的喜好，但是前提是遵守《古兰经》中对服饰的规定。接受笔者采访的杨阿訇说：“不少人来写‘伊扎布’的时候都是穿

通过前面对明代女子服饰的叙述，我们发现无论是城市居民、还是劳动妇女，庶民女子服制多以交领衣衫、亦有对襟立领的水田衣，下裳以裙子为主，穿裤者较少见，江南地区的茜

改革开放三十年来，随着社会物质生活不断丰富、文明程度逐渐提升，这个异彩纷呈、瞬息万变的社会环境也给传统屯堡文化带来了新的挑战。传统屯堡服饰更是发生着由材料到款

屯堡女子大袖衫低矮的领子和窄细的花边，则是典型的明代式样,如图 22。明代妇女喜梳高髻这一习俗，倒是被屯堡女子保留了较长时间，虽说与现在的发髻不同，但至迟于清

人们的日常服饰穿着状态的变化，虽是服饰变迁中较为表面的现象，但它最为真实地反映出穿着者对传统服饰的心态，反映出传统服饰文化的真实处境。屯堡女子服饰穿着方式的变

屯堡服饰独特风格面貌的形成，应归因于屯堡人所处的特殊社会历史环境，以及由此形成的文化心理因素等两方面原因。首先，屯堡人所处的社会历史环境提供了客观条件，对

腰带是屯堡服饰不可或缺的系结工具，既有收紧衣裳保暖、利落的功能，又是重要的装饰品，目前只产于人称“屯堡第一寨”的鲍屯。当地人称，丝头系腰并非明初就带到安顺来的

北京的回族来自全国各地，外来的回族由于生活环境的差异，与北京本地的回族在民族服饰文化上有比较大的差异。考虑到北京回族复杂的组成，此研究中将现在生活以及工作

清代时，长袍或长衫配马褂、马甲、下穿裤，是清代庶民男子的主要服饰形制，清中后期袍衫崇尚宽松，甲午之后又开始变窄。屯堡男子的服饰则与之基本相同，以袍褂、裤子为主

彝族、白族、纳西族、傈僳族、哈尼族、苗族彩绣(见图2一9)，多以白黑为底，喜好大红配大绿，色彩对比极强烈，反差较大，另以中性色相间杂，起过渡或提亮作用，使纹样

世界上信仰伊斯兰教的民族非常多，在这一服饰的禁忌上各个民族都略有不同。有的民族要求妇女不能穿裤子，认为裤装是男性的服饰；而有的则认为女性不能穿裙子，否则有放纵

中国是个礼教体系发达的国家，由于受到礼教制度的影响，刺绣在服饰用色上也显现出了严格的等级观念。在封建社会中，作为御用的服饰上的刺绣，是供帝王后妃服用的，因此它

今天，中国传统文化在北京这个“现代化”的大都市中，正在悄悄的发生着变化。改革开放以来，人们对外来的新事物，对新的教育观念以及新的价值观的接受，乃至追捧，使得中

表达对美丽富饶的故乡的怀念。古代苗族祖先战败后被迫几度迁徒，特别是迁徙到崇山峻岭的山区新地后，躲避战事有利，但农业生产不便，创造相同的财富需要更多的努力，不同

当前，保护人类历史文化遗产己成为全球共识，随着民俗意识的回归，民间传统传统手工艺刺绣有了复苏的专机。当代的刺绣，其价值目标将呈现历史性的调整:从物质生产领域转

特定的生活环境以及刺绣者的文化层次决定了刺绣者的特定的审美情趣，对色彩的原始理解也就决定了不同地域的刺绣图案、色彩、风格不同，这是符合人类审美发展规律的。比较

刺绣是通过美术表象来给人以美感的，可以说，一幅精美的刺绣作品就是一幅精美的图画。传统刺绣在图案的选择、彩线的运用、颜色的搭配，都有鲜明的民族和地方特色。由于一

这种方式是在织物上附加高出表面的浮雕式刺绣，纹样装饰成立体效果的刺绣。具体的做法很多:中国传统刺绣中的钉线绣，又被称为贴线绣的工艺，如果使用金银线的则就是盘金

刺绣的用色，继承了民族装饰用色的传统。在色彩感情上，我国的传统向来爱好华丽、鲜艳和浓烈的积极色，从我国的各民族中均可看到装饰用色的典型特色。色彩在刺绣中占有特

屯堡服饰风格中所表现出的流畅，主要体现在其服装配饰中具有流动线条感的装饰形式，同时，也正是这种流畅的装饰面貌为屯堡服饰增添了无限动感，使简单的装饰无形中“活”

具象的刺绣图案题材多是花卉、动物、风景、人造器物、人物等等，取材范围很宽，多以民间喜闻乐见的内容为题材，像孔雀开屏、喜鹊登梅、松鹤延年，造型生动、活泼，有些刺

对于一个无完整文字的民族来讲，无疑在服饰上挑花刺绣、染色赋图成为沟通语言、传递思想、表达情感的最佳方式，我国众多少数民族人民更是通过这一方法途径实现了语言载体

现代化问题是传统文化的传承与发展所必须面临的课题，这场由工业革命所引发的巨大社会变迁，正引领着社会从传统向现代的转变，而传统文化已逐渐沦为非主流文化走向了社会

这种刺绣方式是利用织物的经纬组织特点进行后处理，部分改变织物组织结构的刺绣。典型的典型的有网绣、铺绒绣、十字锈、纳绣、抽纱绣和雕绣等几种。以网绣为例，网绣又称

对于维修工来说，电脑机最基本的是维护保养了。除尘，加油为最基本，最主要。特别是夏天时应多注意X，Y驱动箱散热情况。对于田岛机应注意驱动箱后面线缆应

到了20世纪中叶，随着社会发展和生活方式的改变，民间刺绣的应用范围日益缩小。也只有在少数民族聚居地和偏远的相对封闭的地区，多少还保留着传统生活方式的习俗，所以

刺绣图案中的抽象图案源于对自然的抽象，在刺绣中有很多用点、线、面的变化组成图案，这些几何图案并不是幻想出来的，而是源自于自然现象的摹拟。刺绣图案中，线的使用是

传统刺绣图案的形式美在服装上的布局己经成为设计的重心所在。当传统刺绣图案由中式的服装转而移植到现代的服装和配饰上面，我们可以清楚地了解到它作为形式感存在的生命

民间刺绣图案的文化象征符号，是其整个象征系统的表层结构和深层意义的统一体，通过表层的物化符号反映深层的文化内涵。在古代中国，刺绣品中纹样的象征意义居于首位。从

传统刺绣在服装上的装饰位置比较单一，己经形成了固定的模式。“固定”就意味着缺乏变化。传统刺绣纹样虽也注重与服装款式结构的契合，但由于中国传统服装的结构是平面的

由于一定的服饰依附于一定的身体部位，所以，刺绣的图案会随服饰的大小、色彩、的要素，随着饰物适用部位的不同而变化。如主要聚居在青海省互助、民和、大通等县，部分散

民间束d绣图案上的吉祥物就是语言的第二种形式，是中华传统民俗文化中的象征文化的具体体现，可以反映比语言表达更加深层的文化内涵。阐释民间刺绣纹样中所运用的各种传

“远看颜色近看花”，民间流传着这样的色彩图2一8剪贴绣说法，足可见色彩创作在人们日常生活中的重rigZ一 8CliPembroidery要作用。刺绣色彩在服饰

经过实地观察、亲身体验、问卷调查以及资料分析，认为北京回族的服饰较之西部的回族服饰更多地受到现代都市文化的影响，使具有民族特色的服饰因为种种原因，很少在日常生

世界上信仰伊斯兰教的民族非常多，在这一服饰的禁忌上各个民族都略有不同。有的民族要求妇女不能穿裤子，认为裤装是男性的服饰；而有的则认为女性不能穿裙子，否则有放纵

民族服饰文化在其发展的历史过程中，不断增加着社会文化功能。其中的礼仪性功能，是各民族服饰文化中普遍存在的现象。礼仪对于一个民族来说具有非常重要的作用，这里的礼

侗族布鞋多绣有流畅多变的植物纹样，表现了侗族姑娘活泼、细腻的情怀。纳西族绣花布鞋喜用大红宽沿口，鞋帮下围用彩线绣上生动艳丽的鸟禽花草，体现了该民族“天地与我共

传统对一个民族文化的发展是相当重要的，传统是过去，传统是历史，没有传统就没有了历史的积淀，这样的文化是没有办法长久发展的。正如社会学家 E.西尔斯所说：“传统

今天，影响北京回族服饰文化的不仅仅是西方服饰文化和受其影响的中国主流服饰文化。现代伊斯兰的服饰文化也是影响北京回族服饰文化的外在文化环境的重要因素。在阿拉伯地

北京的回族在婚礼服饰的选择上是随着社会环境的变化变迁的。在林君慧（2007）的硕士论文《北京回族妇女服饰文化及其发展趋势研究》中曾对牛街的回族妇女婚礼服饰的变

以上阐述了北京回族服饰如何受到西方服饰文化、中国传统服饰文化以及现代伊斯兰教国家服饰文化的影响，这是从宏观的文化圈的角度去看北京回族服饰文化的所处的文化环境。

十字绣也称十字桃花，其针法十分简单，即按照布料的经纬定向，将同等大小的斜十字形线迹排列成设计要求的图案。由于其针法特点，十字绣的纹样规律性强，一般造型简练，结构

丧葬制度能很好的体现一个民族的世界观。伊斯兰教相信末日审判，相信人去世后并非生命的毁灭，而是到真主那里复命归真。所以回族忌讳用“死”，而是将人死称为“无常”或

苗族服饰是实用文化和审美文化集中统一，作为文化见证和信息传达媒体，在历史上，它展示了苗族历史的发展脉络和文化精神，侄释了苗族的历史文化内涵，让苗族的历史文化得

“家庭是社区人最基本的社会组织，承担着生产生活、文化整合、教化等功能（丁菊霞 2007：126）。” 家庭就像是社会的细胞，是社会关系的基本单元，会对个人的社

中国的束d绣既是一门艺术，也是一门文化，它与我们中华民族的历史密切联系。刺绣究竟源于哪个朝代，因它的作品不易保存，所以极难说清。我们现在所能见到的刺绣是殷商和

社区的变迁必然带来社区人口的变迁，进而改变人的文化生存环境。现代都市人口集中，异质性很强，经济和其他活动频繁，具有各种复杂的制度、信仰、语言和多样化的生活方式

影响北京回族服饰文化变迁的因素很多，从历史上来看，经济因素、政治因素都影响到民族服饰文化的变迁，除此之外文化因素也是非常重要的。笔者将从文化因素出发，对北京回

这是最基本的常用针法，配合纹样的图形要求而进行搭配。其中的平针绣品始见于西汉马王堆墓，唐中期以后逐渐兴盛。它是使用范围最大的针法，因它的特点是针脚排列刺绣

棒针也是一项由来已久的工艺，利用线与线的圈套形成完整的服装或是家纺用品。这与手工刺绣以及钩针工艺具有很多相通处，它们都是用线进行图案的变幻进而进行装饰的工艺。它

最终效果有较强的立体感，图案生动有趣，可应用于前卫少女服装当中。

钩针编织工艺也是一种利用一根针和一条线就可以完成的装饰方法。这种工艺既可以用于局部装饰，也是一种创造织物的方式。无论是何种装饰方法，这种可以产生镂空空洞的工艺在

刺绣在唐宋时期获得了更大的发展，服装刺绣开始盛行。而宋元两代的刺绣流派以仿绣书画见长，与书法绘画艺术结合，与民间刺绣工艺分离。明清是刺绣发展的黄金时期，特

西方服饰文化是现代席卷世界的一股服饰文化潮流。虽然很多人说现代的服饰文化应该是一种国际化的服饰文化，值得注意的是，这种国际化的服饰文化是建立在西方文化，也可以

四大名绣中的蜀绣集中于四川成都，蜀绣在晋代被称为蜀中之宝。蜀绣以软缎和彩丝为主要原料，用晕针、切针、拉针、沙针、汕针等100种针法，充分发挥了手绣的特长，形成

中国的传统艺术是中国艺术的代名词，它体现了中华传统艺术的辉煌与智慧，同时也是中华民族生存的丰厚底蕴，是民族的骄傲和灵感来源。而刺绣，正是这一民族艺术中的佼佼者

传统刺绣在服装上的体现主要以形象完整、分布完整、甚至意义完整的装饰纹样为主，很少人为的分割装饰处理。传统刺绣图案虽也注重与服装款式结构的契合，但由于中国传统服

“服饰与宗教信仰始终贯穿在人类文化活动中，它使神接近了人，使人靠拢了神。”（华梅 2005）伊斯兰教对与回族民族文化的形成与发展以及存在方式都有深刻的影响。也

刺绣随着社会变革、经济的增长而迅速 发展,从传统单一的平针绣、链式绣等发展至现在的几十种绣法相互结合运用，从地位、身份的象征发展成为普通人也可拥有的大众化工艺

编码器坏了会出现什么情况？ 1.速度700转会变成750转或800转 2.停车位子乱停 3.全部机头亮线灯（在正常工作情况下突然全部亮红灯） 4.绣花花样

现代染色工艺所用手法十分简单，也不必遵守原始染色的规则，无论是大面积的处理还是小面积的装饰都可以随心所欲染成各种风格，大片的渐变晕染处理、强调边缘的小片不规则染

花式线 2最终效果独特，图案丰富，但由于纱线某些部分过粗，造成刺绣过程不顺利，不便于操作。

民族服饰审美是民族服饰文化传承的动因之一。如果一个民族看不到自己民族服饰的美，这个民族的传统服饰就很难传承下去。民族服饰向来主要由勤劳的妇女来缝制，笔者在新疆

电脑绣花机最基本的是维护保养了。除尘，加油为最基本，最主要。特别是夏天时应多注意X，Y驱动箱散热情况。对于田岛机应注意驱动箱后面线缆应绑在两侧，留

刺绣手法能很准确地控制好服饰面料再造所需要的效果，可使服装设计获得丰富的材质美，能把服饰设计的主题内容、风格特征直接表达于服装面料上。由此可见，刺绣在服饰面料再

崇尚自然一直是许多人的生活方式，社会发展进程越快，人们越向往悠闲的田园生活。田园风格刺绣一直是现代刺绣当中受到推崇的重要组成部分，简单、恬淡的图案加上最原始的棉

用最简单的方式表现出最理想的效果是现代社会所必须的。手工刺绣在发展的过程中也逐步向简洁化发展。通过以上的归纳我们可以得到多种改造传统图案的方式，将其组合运用，便

手工刺绣是极具创造力与多变性的艺术，简单的点缀与复杂的满绣为不同的风格提供了多种可能。而各国的民族的服装装饰中，手工刺绣总是必不可少的元素。正是有了这些美丽的刺

刺绣具有很强的表现力，无论何种风格都可以运用各种方法将其展现的淋漓尽致。刺绣服装既是凸显个性的工具，也可以是彰显品位的艺术品。低调、含蓄的刺绣风格更耐人寻味。刺

蜡染并不仅在中国流行，早在古代，埃及、印度等文明古国就出现了蜡染品，因此在发展我国的蜡染工艺时，也可以借鉴其他民族的蜡染风格拓宽创新思路。蜡染过程当中，蜡龟裂

街头风是近年来颇受年轻人推崇的着装风格，随着受众人群逐渐广泛，街头风的涵盖面也越来越广，但总体来说街头风格更偏向于中性着装风格，而出于满足个性追求以及将中性化元

淑女风格是手工刺绣常用的服装类型，淡雅的花朵加上闪亮的材质进行装饰，总会给人以清新可爱之感。其所用的装饰手法也十分灵活，既可以装饰的繁复鲜艳，也可以装饰的简单纯

简洁又充满线条感的未来主义风格也可以用手工刺绣尝试，可简可繁的多变的装饰效果是手工刺绣最大的特点，因此，用其来营造未来感也是最好的选择。各种看似无规则的线条满布

摇滚与刺绣看似是截然相反的两种风格，一个狂野不羁，一个妩媚华丽。但是将两种完全不同的事物相互结合也会有奇特的效果。将粗狂的风格柔美化，或是将细腻的风格中性化都是

社会是创新设计的载体，需求是商品设计的灵感来源之一，因此，手工刺绣的发展应该在满足社会发展需求的基础上在加之超前的理念能够在满足消费者需求的同时引导时尚导向。

任何民族的服饰文化的现在和未来都与其主体文化的存在与变迁息息相关。明清时期的北京，既是全国的经济、政治中心，也是中国传统儒家文化最强势的地区。生活在北京的回族

婚姻是组成家庭的先决条件，家庭又是社会的组成细胞，它是整个社会的基础。婚姻标志着一个人即将进入人生的另一个阶段，建立自己的家庭，繁衍下一代，要负起更多的责任。

电脑绣花机常见的跑花、跑位原因有以下几各种： 1.驱动器故障。2.框架负载太重，机器绣做转速过快。3.、驱动皮带太紧或太松。4

手工艺术最大的特质之一便是可以做到其他工艺难以达到的精美效果，手工刺绣也一向是地位与身份的象征，在古代，手工刺绣可以显示出人们的身份地位，在现代，手工刺绣的服装

二手绣花机在日常工作中，难免会出现这样那样的问题，但大多数都是由于操作或经验不足引起的，现整理出一些绣花机操作过程中常见的问题，以供参考： （1）所有管脚在高

贴布绣也称补花绣，是一种将其他布料剪贴绣缝在服饰上的刺绣形式。其绣法是照设计好的图案的形状、色彩、纹样将贴布按图案要求剪好，贴在绣面上固定，再锁边。也可在贴布与

手工刺绣应用于配饰当中也有悠久的历史，在古代，人们随身佩戴的荷包以及其他装饰物品都离不开刺绣的点缀，而且当时的刺绣图案多具有象征意义。在现代，象征意义已被削弱，

图案的完整性是传统刺绣中必须遵循的规则，完整的图案才能表达其吉祥的寓意或者统治者的地位。破坏完整的构图通常是不允许的。但是在现代社会中图案的象征性已被逐渐弱化，

在绘画当中，用不同颜料以及手法画出的作品之间有很大的差异，甚至可以归纳出不同的流派，对刺绣图案来说也如此。在刺绣当中，不同的图案有不同的表现方式，而同一种图

民间手工刺绣者对刺绣的时尚化起到了一定的推动作用，而各个学院对刺绣的重视以及发展让刺绣更广泛地融入到现代化进程当中。20 世纪初，在安麦克白等人的领导下，开展

棉布细毛线与棉布搭配效果既精致又质朴，图案柔和、细腻，刺绣过程顺利。

线迹表现形式是手工刺绣最简单的方式。它利用单纯的线迹做出图案或造型，没有任何多余装饰，这也颠覆了传统刺绣带给人们精细繁复的印象，具有强烈的现代时尚气息。我

经典的花朵刺绣，图案整体丰富有层次感，、适用范围广。

1950 年 11 月下旬至 12 月初，中央民族访问团第三分团在费孝通团长的率领下，访问了平坝、安顺、镇宁等地区，对屯堡人做了大量的调查研究，听取他们的意见

电脑绣花机在运行过程中常常会发生丢失步现象，丢失步现象的发生严重影响了绣花机的性能和刺绣样品的质量。 电脑绣花机的绣框电机是步进电机。步进电动机以其显著的特点

电脑绣花机的工作原理类似数控机床，首先用户通过打版软件得到花样文件，其次通过U盘将花样文件传送到磁盘驱动器中。此时，用户可以通过主控界面选择要刺绣的花

绣框锁不住 1.查交流100V 步进供电电源是否正常 2.步进驱动器上8P双排插头 1.2脚直流输出140V 3 .7脚交流7V 4.8脚交流7V

瑶族“妇女衣斑斓，衣刺绣，亦古雅”。她们借助神话、传说加以想象，创造出自己心中的龙、凤、麒麟、花鸟图案等，纹样夸张而抽象、结构繁密而且严谨。有时一块绣品上会用

环境是社会加速发展最大的牺牲品，人类文明不能因为环境的恶劣而葬送。现在我们认识到了环境保护的重要性，也应该从各方面入手为保护环境做一份贡献。手工刺绣与环境保护看

对比色中其他色彩的搭配效果不如互补色强烈，并不会给人强烈的视觉冲击感，但是它们之间的互相组合依然鲜艳、跳跃，充满生机，将这些色彩搭配的刺绣在服装中应用，不仅会使

维护和保养 清理部件和部位间隔时间备 注（1）步进电机驱动箱的空气过滤网 1周1次（2）电源箱的空气过滤网 1周1次（3）框架驱动导轨 1周1次（

同色的手工刺绣搭配较类似色更内敛，低调，通常使用同色进行刺绣装饰时，可以大胆的运用任何装饰材料，即使再闪耀、夸张的材料也会有高度的整体感。有了同色刺绣的装饰，服

抽象图案是相对于具体的动物、植物等图案而言的。抽象的刺绣图案基本是以点、线、面为主要的表现对象，并无具体界限，它的出现为手工刺绣的时尚化发展起到了重要作用。设计

在刺绣工艺出现后不久，人们就将各种可以进行装饰的宝石、贝壳等加入到刺绣当中用以点缀绣品。由于光对不同材质的折射率不同，在刺绣当中点缀其他的装饰物会使刺绣看起来更

色彩是刺绣以及其他工艺中最重要的构成部分，它带给我们极大的视觉享受，如果没有色彩，刺绣也就失去了更多的表现力。同样的造型，不同的色彩搭配，形成的最终效果完全不

传统的刺绣装饰当中，人们通常会加入很多闪光的材料来引人注意，使绣品显得更加奢华，以突出持有者尊贵的地位。在现代装饰当中，由于新材料的开发，装饰辅料的成本已经大幅

挑花，也称十字挑花、挑线、架花、十字股，是民间广泛流传的绣种，它以十字形针法显示纹样和分布色彩。这种绣法是事先在鞋垫上画上经纬线或直接裱上特定的网格布，然后以

在进行刺绣艺术的现代化创作过程当中，无论是工艺品的设计还是实用物品的设计都需要不断创新。而单纯从刺绣本身思考创新方向有一定的局限性，应该与其他领域相互联系、搭

粉质布用铅可以被洗刷掉，非常适合深色的绣布。像丝绸之类容易留下水Ep的布料就不适合这种笔。在布料的正面拓或画出刺绣图案。如果需要马上清洗笔迹．可用大针

染色是服装装饰当中的常用手段，除了传统的扎染、蜡染、夹染外，现代的新兴染色工艺已不局限于特有的染色图案，产生了更多类似涂鸦的随意染色方式，这也给原本就自由的染

勾线弯针的调整及故障处理如下：1、勾线弯针在勾线弯针曲柄上的安装。先将勾线弯针顶到位后，拧紧固定螺钉，再将勾线弯针到针板底面的高度调为3.5—4mm

错误显示： ……主轴电机超时 检查电源进线端是否电源缺相，如果缺相 用电压表测量进线电源电压并检修。 热继电器动作保护 打首先关机，然后检查电源进线是否缺相

电控作为电脑绣花机最核心的部件——电脑绣花机控制系统，国内外出现了许多相关产品的品牌，市面上可供电脑绣花机厂商选择的产品也很多。然而，由于电脑

润滑脂每六月一次为图示的每点上加润滑脂1 线担座2 线担导轨3 为驱动块华槽上润滑脂7 为K2板凹槽上润滑脂 8为棕色凸轮片上润滑脂 9 大机摇臂前轮 润

电脑绣花机主要任务就是将Pc机上通过打版软件生成花样文件(dsb文件格式)按照一定的规律解码，从而控制各个电机的动作;其中，步进电机X和Y控制绣框的前

主要介绍电脑绣花机产生线迹松动（浮线）的原因以及解决办法。 故障原因： 1.底线张力太小； 2.缝线粗细不匀； 3.面线张力不稳； 4.底线张力不稳； 5.机

跳针　　　　1、机针针尖不锐利，弯曲发毛。 调换机针 2、机针和旋梭尖间隙太大。 重新调节旋梭的相对位置 3、旋梭尖嘴变钝或略有缺损。 修磨梭尖头并

步进驱动器电源故障，熔断器熔断 步进驱动器连线错误 主控制板故障 机械故障 移框时步进电机声响异常或步进驱动器丢步，绣作走位 步进驱动器和步进电机间连

我们平时在绣花厂里面总是听到绣花机针叫法有两种，有的说是90号针，有的说是14号针——其实90号机针与14号机针是同一个型号的针。其实主

线迹形成原理 一、珠边线迹是比较复杂的单线链缝线迹，根据线迹的分类属于104线迹。这类线迹就出现正反两个方向。若没有缝纫好的面料，只须顺着正方向缝纫，整

互补色是对比色中最强的表现形式，在讲究和谐统一的传统的手工刺绣中通常很少大面积使用，而用于现代的刺绣创新则是最好尝试方向，大胆的运用色差带来的视觉冲击可以为设计

某个机头特别爱断线，可以用以下步骤解决最简单1先用手摸旋梭，有无毛刺，有。2看针位深浅，旋梭位子有没有跑，，注意把机器转到196

大袖衫还有未镶嵌任何边饰的，穿着时丝头系腰也被简化为以黑布叠成的宽带、宽带外另系围腰，多以藏蓝色棉布制成，这种装束多为老年妇女穿用。为了方便劳动，这种无装

绣花机清晰度的调整，液晶显示屏的保养 1、 液晶显示器清晰度的调整 液晶显示器可能因照明的亮度不同，操作者的视角不同而使其显示的图形或字符的清晰度不

……换色越限 ……换色超时5秒 ……半回转异常 观察针位置检测板上半回转指示灯是否亮，如果不亮，测量直流12V开关电源，若无输出 更换开关电源 检查针位置检

我们平时在绣花厂里面总是听到绣花机针叫法有两种，有的说是90号针，有的说是14号针——其实90号机针与14号机针是同一个型号的针。其实主要是叫法不

用电压表测量断线检测板供电电源直流12V是否正常？如不正常 更换电源 某一机头断线，所有检测灯亮 某一机头断线，所有检测灯亮 检修损坏器件或供电电源 检查

保养部件和润滑部位油 类间隔时间备 注（1） 挑线杆齿轮2号白油1周（2） 大连杆及前后金属部2号白油1周 （3） 针杆座滑板导轨沟槽黄油1

电脑绣花机是高效率的机械设备，需连续进行工作。因此对其日常保养、维护是保证刺绣机正常运行和延长使用寿命的重要因素。故本厂根据多年的维护经验，为用户提供一些日常

花样文件格式功能结构 花样文件是绣花机刺绣的依据，绣花操作过程中的每一步都与花样文件格式的信息内容有关，图 1 为花样文件格式在绣花机中的功能流程。首先

为了实现家用绣花机的推广，使照相机照出来的照片经过处理能自动转变成绣花机能识别的花样文件，从而绣出富有艺术色彩的图案。为了达到这一目标，前文已对 JPG

二手电脑绣花机对温度和湿度的要求，温度在5℃～35℃，相对湿度45％～85％（无凝露）。温度过高，电脑散热有困难，电器元件由于过热而出现误动作，造成电脑控制可

满布式手工刺绣图案是传统刺绣中常见的一种装饰方式，按照已有的既定模式将图案排布完整，形成庄重而华贵的绣品，这种刺绣方式通常都用于王室或贵族服装中。但是满布式图案

工作原理：先用刺绣CAD软件制版，生成样版后，将载有刺绣程序及花样的盘片先后分别放入电脑磁盘驱动器中，在程序控制下，电脑将花样坐标值换成与绷框X、

当代的服装服饰已经脱胎换骨，“传统”只是设计师手中众多的设计元素之一，早已不再是束缚人们想象力的枷锁。服饰刺绣也应适应时代的变化而不断更新，只有这样，这种古老的

链目绣、盘带绣和缠绕绣的方法相同,都是采用平针针法数字化轮廓,左键为直线,右键为曲线。 盘带绣做出的实物效果类似于包梗绣。如何创建新的Chen

关于绣花机压脚下的垫片垫多少的问题，压脚下的垫片到底多少为最佳，相信不少人都研究过，现在给出一点个人意见以供参考。防止两个麻垫叠在一起，

剪线的问题一般分为，面线剪线短，底线剪线短，剪不断线。剪线面线短：面线的长度和挑线簧的张力，线道的调节有很大关系，线道紧，挑线簧张力大，剪线面线就

当您制好版用绣花机绣出来后您可能经常会发现效果并不如意，跟原版总是有很多差别，但当你用绣花软件打开你所制作的绣花版对比后，又会看到是电脑上画的跟原版是一模一样

绣花机的某个机头特别爱断线，可以用以下步骤解决： 1.先用手摸旋梭，有无毛刺，有，换了 2.看针位深浅，旋梭位子有没有跑，，注意把机器转到196度，打开针板，

第一，从最简单的地方人手，看小夹线器是否压力过大。小夹线器是控制线头长短的，如果压力过大，那么线头太短，第二次缝纫时，线头就会从针孔中脱出。 第二

对于维修工来说,电脑绣花机最基本的是维护保养了。除尘,加油为最基本,最主要的保养。特别是夏天时应多注意X,Y驱动箱散热情况。散热风扇坏了,一定要马上更换,定时

平绣，绣线从花纹轮廓一边起针，直拉到轮廓的另一边落针，设单数起针、双数落针。要求针脚排列须整齐均匀、不露底布为上品。平绣可分为:竖平、横平、斜平，都要求达到“

①主控界面模块该模块主要完成各种刺绣状态和花样数据的实时显示，并在必要时输入各种控制命令，实现在线的人机交互，从而完成各种绣花作业。主控界面是其他界面的父界面

) 仿真软驱如何安装？如何知道我接插仿真软驱的方法是正确的呢？答: 仿真软软驱的安装非常简单，和机器电脑的连接方法与普通软驱的连接方法一致。首先，将

传统刺绣图案是几千年来手工艺者智慧的凝结，它能够一直存在于我们的生活当中既是对文化的保护也是传统文化爱好者的心愿。所以，我们在保留传统图案主题的基础上，对

一、概念：电脑绣花机：电脑绣花机是当代最先进的绣花机械，它能使传统的手工绣花得到高速度、高效率的实现，并且还能实现手工绣花无法达到的多层次、多功能、统

按照刺绣方法的不同，从江侗族的刺绣可以分为平绣、缠线绣、锁丝法三大类；平绣又称“铺绒绣”，是以平针为基础的绣法。刺绣时，妇女将丝线从花纹的一边平整规律的拉到纹

绣框由两组互相垂直的同步齿形带驱动，采用平面直角坐标定位方式。同步齿形带通过X，Y轴步进电机带动。滑车固定在同步齿形带上，随同步齿形带作直线运动，为克

推线弯针的调整及故障处理1、推线弯针距针板底面应为0.5—1mm，过高会磨损针板、放线不出；过低时，线环线容易从推线弯针针尖上弹出，产生跳针。

常见的刺绣作品底布多为单色调，在进行刺绣时依靠刺绣的位置以及留白的多少来评判绣品的好坏。其实除了运用单色底布以外，带有平面图案的底布与刺绣组合进行尝试会为刺绣作

禾丰电脑绣花机操作键盘的使用维修保养技巧如下： 1、产品要工作在比较干净、通风的环境中。在控制机箱周围不要堆放杂物，以利于散热，同时避免过量灰尘进入机箱。

剪线底线短可以从以下几方面进行检查和修复。 1、对合刀深度进行检查，因为合刀深度越浅，则底线就越短。 2、检查扣线叉的情况，若太紧，则可以调节至可以用手拉动底

电脑绣花机定义牙刷绣：所谓的“牙刷绣”是因生产出来的效果类似牙刷而得名，也称立线绣。 牙刷绣的生产方法 1 反面牙刷绣： 是指把布料反转过来

1.切不断片2.漏片3.切半片4.切片有尾巴5.平绣正常/绣晶片时断线特多6.不出片7.片堵塞8.晶片架不能上升或下降9.上下滑轨坏（有些珠片架不用滑轨）10

穿绗针是在一行绗缝针的基础上，再穿缝另一根绣线，以绗针的线脚来固定穿缝的绣线形成线状图案。给人以静中有动的起伏的波浪线的感觉。可以用同色绣线，也可以绗缝针和穿绗

在刺绣的过程中，不同绣线的选择可以带给我们不同的图案感受，而不同底布的选择可以营造出不同的氛围。底布的材质可以直接影响到人们对绣品的第一印象，也是判断刺绣风格的

纳绗针针距一致，由右向左行针，每缝二三针后拔针，绗线与绗距之间距离相等，形成点状图案。此针法多用于夹衣、棉衣的绗缝，立体感强，绗缝出的图案有浮雕的感觉，在起到装

禾丰电脑绣花机造成绣花走位的原因主要有以下十种：1.打版过程中，打底的线太靠近对象的边缘。2.用于打底的线太稀或角度不对，未能很好固定布料。

抽纱绣是服饰刺绣中很有特色的一个类别，抽纱必须在织物上先作减法再作加法，根据设计图案的部位，先在织物上抽去一定数量的经纱和纬纱，然后利用布面上留下的布丝，用绣线

中心图案可以吸引人们的视觉注意，而边缘图案装饰则会给人别具一格的清新感。边缘图案可以搭配其他图案一起使用，也可以单独使用，前者丰满、华丽，后者轻巧、纯粹。边缘图

柳针的针法步骤是自左向右行针，由右向左进针；第一针线迹较长，出针后向左约线迹的 1/3 处进针，出针后的线迹与第一针等长再进针，每一针错位 1/3。这样反复走针

撸花针是绕针的又一种变形针法。撸花针又称“缠绕针”，是以绕针为主的一种装饰针法。这种针法可以以“点”的形式出现，可随意排列。撸花针图案效果好，有立体感，常用于女

彩绣是最具代表性的一种刺绣方法，泛指以各种彩色绣线绣制花纹图案的刺绣技艺，是通过针与线穿梭中形成的点、线、面形成富有变化的图案。具有绣面平服、针法丰富、线迹精细

倒回针的针法步骤是自右向左进一针，出针后向右倒退一针，然后再向左进两针，这样反复走针，形成一行。倒回针在装饰针法中又被称为“齐针”，是常用的表现图案线条的针法。

南通彩锦绣作为现代刺绣品，所体现的独特艺术特征与当时的社会文化生态环境有着密不可分的联系，现代刺绣艺术继承了传统刺绣艺术深厚的人文和艺术积淀。南通是我国民族工

长短针 齐针出边，线条参差排列，针迹一长一短，针针相嵌，掺色自然、和顺，排列会均匀、不露底、不叠线。

在刺绣时绣牢每一针是十分必要的，这样才不会有松线的情况，所以在起针和收针的时候要格外注意。 在刺绣背面也要避免不雅观的线块、大线结和偏针脚。 对于经

用一根细带串起，拴在腰间，主要有：扇套、荷包之类，上面都有绣有精美的纹样。而现在，地戏服装也在发生着变化，如早期的战裙装饰相对朴素一些，如今战裙装饰越来越花哨

绕绗针与穿绗针相似，也是在一行绗缝针的基础上，再绕缝另一根绣线，并以绗针的线脚来固定绕缝的绣线，形成起伏立体的线状图案。此针法用于服装服饰的装饰时，多用于带状图

桃花针法：常用的有两种，一是“十字针”．为挑花针法中应用最多、最广的一种。一是“坝活”，比较精细，一般做高档商品使用。十字针的做法是

又被称火星状小孔绣。阿尔及利亚网眼绣是一种星状图案内八条射线构成的数针绣针法。这种绣法绣出的图案以一个孔为中心，按逆时针方向绣成。

熨烫转印法留下的永久痕迹需要用刺绣图案覆盖住。一些转印图案在合成纤维布料上的效果比在天然纤维布料上好。这种方法适合像棉布、涤棉或医用法兰绒等表面光滑的

凉帽又称凉笠，客家方言称为“笠嫲”，是客家妇女外出时用于遮阳、防沙的头饰，主要流行于粤东、闽西部分地区和深圳宝安等客家地区，赣南地区少见。制造凉帽的主要材料是

将传承模式与传承制度问题引入传统手工艺的研究范围之中，是对工艺认识视野的扩展。而对湘绣传承制度的研究，则是湘绣历史研究的补充。当前，在实施非物质文化遗产保护过

大多数绣花图样中已标出所使用的绣花线号，这样绣花者的工作就很简单。我们只需按照绣花线表中的绣花线刺绣，就可以完成一幅与我们所看到的图册中

辫子股针是古老的套针针迹。辫子股针是由绗缝针法变化而成的，属于错针重组后出现的一种装饰针法，它不仅美观，而且实用。辫子股针又被称为“链形针”，基本针法为打线套，

电脑十字绣也叫机绣十字绣，电脑十字绣是利用电脑机绣通过电脑制作花纹图案，绣花机全自动分色刺绣，完全达到绣位精准、针法多样、线迹精细、色彩鲜明以及变

雕绣又称漏空绣，是一种效果十分高雅别致、赏心悦目的绣法。它的最大特点是在绣制过程中，按花纹需要在面料上修剪出孔洞，并在剪出的孔洞里以不同方法绣出多种图案组合；或

绣花配色是微妙的细节变化，绣花在配色中不仅要遵循普遍的配色规律，还要考虑绣花工艺、材料等因素引起的特殊性，这也是绣花配色的复杂处，如，绣花材料的复

客家人称衣服为“衫裤”。衫指大襟衫，裤指大裆裤，“上穿大襟衫，下着大裆裤”是客家人最常见的衣着打扮。客家人穿衣只求蔽体，不尚奢华，同一式样的衣服往往男女老幼四

客家儿童服饰的形制、色彩、造型、种类都很丰富，最有特色的当数童帽、围脖、肚兜等服饰。其中又要数童帽的装饰最为精致，工艺更为复杂，文化内涵也非常丰富。陈东生《客

近代以来，中国服饰深受西方服饰的影响，传统服饰的生存空间不断被时装挤压。客家传统服饰在中国现代化和服饰全球化的大背影下，也迅速淡化出客家人的衣着视野，并且随着

第一，从时间上来说，客家传统服饰研究的起步时间远远晚于客家学其它领域的研究。客家研究若从清代徐旭增的《丰湖杂记》算起，已然跨越了两个世纪；若从 1933 年罗

服饰有狭义和广义之分，狭义“服饰”专指服装，广义“服饰”则包含“服”和“饰”两个部分。“服”即服装，“饰”即佩饰。本文采用广义“服饰”的概念。客家传统服饰是客

针有多种型号．不同的针有不同的号，号越大，针越细。从理想状态来说：针的粗细应：和线差不多、这样针穿过绣布后的针眼就会完全被线填满。

常见错误类型： E—01 磁盘无花样E—02 磁盘坏或无磁盘E—03 磁盘类型未知E—04 写保护或无磁盘E—05 磁盘目录已满E—06 磁盘空间

冬头帕的起源现无从考证，但从其保暧御寒、防风防湿气的功能来看，显然与当地的气候和地理环境有关。确实，三南地处赣南与粤东交界处，山深林茂，溪流密布，时有大雾，终

绚带绣也称带绣或扁带绣。它有效地利用了丝带的幅度与量感，立体感明显。是以柔软的丝带为绣线直接在织物上进行刺绣，光泽柔美、色彩丰富、花纹醒目而有立体感。丝带美丽柔

布用记号笔的笔迹是可清洗的，它适台表面光滑的绣布。因为布用记号笔的笔迹可能会晕染开，所以不适合镶框里的刺绣品。合酒精的记号笔笔迹褪色消失较快，而水性记

目前市面上的床上用品,大家都在显眼处标明是多少支的,其实纱支数是国际上比较流行的说法,国内一般都说密度为多少多少。床品价格上的主要差

先走一行齐针，或柳针，然后在齐针或柳针的线迹上，作包梗绣针法。绣时用绣线缠绕芯线，绣出的线迹具有凸起的浮雕效果。由于行针紧密，常用于固定抽纱图案的边缘，使图案牢

①企业组织混乱，整体规模不大。国内的绣花机厂家主要分布在北京、上海、山东、江苏和福建一带，这些企业中除个别企业有较大的生产和研发规模以外，多数绣花机厂家都是很

假缝法是一种花费时间长但是效果最好的转印方法，因为它不会在锈布上留下任何痕迹，而且在绣的过程中还可以修改图案。这种方法尤其适合毛毯等表面粗糙的织物。先

民间工艺品具有精神与物质的双重属性。它的存在有一个首要的条件，就是能够使它的接受主体‘人’所承认，即民间工艺品对于接受主体具有欣赏价值和使用价值。任何一项工艺

波浪绣是一种传统的用来给毛毯收边的绣法，这种针法还行很多衍生针法。下面我们来学习这种修饰边的绣法。

直接描绘法适台浅色的质感轻薄的织布。用黑色笔或签字笔在纸上画出刺绣图案、然后把图样放在绣布下面并一起铺到光滑的平面上。用铅笔或记号笔把图案拓到织布的正

数码印花是一门新技术，随着计算机领域的快速发展，带动了纺织服装行业的科技发展。这门技术的逐渐成熟使其在纺织行业也逐渐有了广泛的应用。与传统印花技术相比，数码印花

首服又称“头衣”，凡裹头之物皆可称之。客家男子平时少戴帽，惟冬天戴之御寒，其帽式变化快，容易受外界风尚的影响，特色不足。比如，清代以前，客家男子冬天寒冷时常戴

三角针是在倒回针基础上变化形成的又一种装饰针法。自左向右行针，自右向左行针，同时上下错位走倒回针，则形成三角针图案。在装饰针法中，三角针又被称为“交叉针”。

刺绣部分由主轴电机、光电编码器、码盘、上下传动轴、旋梭、针杆传动机构、挑线机构等组成，通过针杆和旋梭的相互配合动作完成刺绣过程。刺绣时主电机通过皮带将

毛线绣绣线的种类有：纯棉细毛线、纯棉粗毛线、合股线、毛线、机绣线、真丝线 金银线、化纤线等。其中以纯棉绣线为主流绣线，用途也最为广泛。纯棉

在 4000 多年前的章服制度中就有“衣画而裳绣”的规定。中国的刺绣起源于 3000 多年前，传说是由于一民间女子为补救破损的嫁衣而无意中流传开来。而据《说苑

在传统手工刺绣的基础上，融合了欧洲抽纱、刺绣的风格，使鲁绣的工艺发生了很大变化。形成了不同于传统鲁绣的现代创新鲁绣，现在主要是用机器在底布上绣制的。 ①设

麻绳刺绣效果更朴实，利用较少的针数能得到较大面积的刺绣效果，由于材质本身较粗糙，不容易穿过面料。

麻布整体感觉具有原始的朴实感，刺绣过程顺利，只是底布缝隙较大，不适宜过细的绣线材质。

鲁绣的针法众多，变化多样，针法一般的选用是根据所选绣稿的造型、色彩、肌理等的变化来决定的。经过长期的工艺操作，鲁绣积累了一套丰富完善的针法，形成鲁绣独特的工艺

皮绳成品效果独特，具有特殊的皮革光滑质感，整体感觉较粗犷，但是穿过面料时需要工具辅助。

皮革整体感觉没有以上两种材质的轻盈、透气感，反而有一种沉重感，刺绣的柔美与皮革的粗犷形成对比，效果独特，由于皮革没有布料的弹性，刺绣时图案细节间隙不容易掌握。天

手工刺绣在世界各国都有着悠久的历史，经过长期的演变，发展出各种不同风格、不同造型的刺绣流派。手工刺绣以其立体的造型，艳丽的色彩，精致的工艺，成为一种必不可少的

综合型就是采用以上几种方法设计出的新的富有变化的再造服饰面料。为满足现代消费者标新立异的心理需求，追求材料肌理的对比与组合运用，在同一件服装中，同时运用彩绣、褶

天鹅绒整体感觉精致，奢华，具有其他面料没有的独特镶嵌式立体感，刺绣过程顺利。

传统手工刺绣讲究图案之间的搭配组合，整体饱满、丰富的图案受到更多青睐，而在现代的手工刺绣中，简洁的图案更被人们推崇。强调中心视觉焦点的图案并不需要过多的缀饰就能

在手工刺绣当中，人们最直观看到的只有绣线与底布两种材质的变换，而除此之外，垫布也在手工刺绣当中起到举足轻重的作用。垫布在中国少数民族刺绣中应用极广泛，应用目的

丁佩《绣谱》中把刺绣称作是“以针为笔，以纤素为纸，以丝绒为颜色”的艺术，湘绣的刺绣工艺很独特，它的形成于绘画密不可分。任何绣品都要以绘画为稿本。现代湘绣通常用

在传统刺绣当中，大多以具象的人物、花卉以及几何图案为主，再加上精细的做工，最后呈现的绣品给人以奢华、庄重之感，而随着刺绣运动的开展，人们冲破了传统习惯的限制，逐

中国刺绣又叫丝绣，因为大部分的绣品都是用真丝线进行刺绣而成的，这也与中国发达的养蚕技术密切相关。中国刺绣造型极其细腻、柔美，工艺繁复，以其独特的风格闻名于世。其

传统主题内容表现方式转化在传统的图案主题当中用新的图案元素填充表现，虽然在外形轮廓上具有相似性，但外观效果以及整体氛围都具有轻松活泼的现代时尚感。

巴勒斯坦的华丽刺绣在 20 世纪上半叶进入鼎盛时期。当时人们的服装以棉和亚麻为主，上面用丝绣、锦缎和塔夫绸贴花亮片作为装饰，颜色以蓝色、红铜色为主。作为基督教及

花式线 3纱线粗细不均为刺绣带来一些困难，最终效果并不理想。

彩绣是指各种利用彩色丝线制成图案的刺绣技法。是刺绣当中最常见，应用最广泛的一种，其主要针法可分为三类：平针法，环状针法以及结节针法。平针法是把绣线平铺绣于底布

传统主题图案大小的转化将传统图案当中某种典型元素从组合图案中剥离，并对其进行放大或缩小的变换，最终以新的形式呈现在服装或纺织品上，既有古典韵味又符合当下时尚品

米珠刺绣过程较复杂，缝制特殊形状时不易成型，但光泽感好，装饰性强。

学界认为客家男性服饰存留有较多的中原汉服色彩，①“客家”特色不明显，所以专题研究客家男子服饰的论文很少。相反，却普遍认为客家妇女服饰和儿童服饰特色鲜明，穿着形

缎带具有缎带特有的温润光泽，给人细腻、柔美之感，相同针数占据面积最大，较少针数便能达到效果，立体效果好，但是刺绣过程需工具辅助穿透面料。

直针乱绣的针码有大有小，但针码大小相同。走针没有具体的方向，呈散乱状态，但乱中有序，逐渐形成一个面。此针法常用于现代缝纫机绣，由于在刺绣图案中受到一定的形状的约

床单主要是挑花床单，尺寸一般为1.5米X2米左右。土布和棉纱线是主要材料。常见的有两类，首先第一类，是多以整齐排列的团花为代表的，湘西土家族挑花床单。一般横竖

锁针的针法分为锁边针和锁扣眼针两种针迹，都属于套针结构。锁边针在服装缝制工艺中常用于锁边。将锁边针重新排列，即可形成各种装饰图案。锁绣又称锁边绣。在编织刺绣中，

平针绣是平铺直针或斜针把所需要的轮廓用绣线填满，适合不太大的面积。绣出的图案平服、工整、光泽度好。此针法多用于花卉图案的花瓣、叶片等地方的绣制。单色的平针绣给人

彩绣是我们最为熟悉、最具代表性的一种刺绣方法。针法有 300 多种，在针与线的穿梭中形成点、线、面的变化，也可以加入包芯，形成立体感的彩色图案。如：在绸缎上饰以

垫线绣又称“加垫平绣”。先按照图案形状铺针，铺针绣线应注意交错排列。也可以铺一层横线，再铺一层纵线，最后，在铺线的上面刺绣一层平针绣。垫绣是具有面的浮雕效果。此

运用刺绣方法将原有面料经过抽丝、剪除、镂空等手法做减法，除掉部分材料或局部，使其改变原来的肌理效果，打破完整，使服饰更具层次感、空间感，而达成一种新的美感。抽纱

铺线绣是垫绣的一种变形针法。铺线绣是先铺针绣出垫线的形状，在铺线的上面，做各种刺绣线迹，而刺绣线迹不需要盖住铺线，形成块面图案效果。

将原来的面料经过抽褶、堆积、织绣、拼缀等手法，使面料具有立体感、浮雕感的变形处理，产生更为丰富的肌理效果。褶饰绣，是用各种装饰线和装饰针迹绣缝形成一定的褶皱形

“纳绣”的精髓，在于它能把民间艺术和实际使用完美地结合在一起，构图思维朴素，表达方式精练直观。从而烘托出古朴自然的感官效果，充分地体现了“纳绣”作为一种刺绣手

绗绣，具有保温和装饰的双重功能。在两片面料之间加入填充物后，在绗绣图案，可以均匀固定填充材料，产生浮雕图案效果（图 6-17）。也可选择性地在图案的部位填充材料

中国刺绣的历史源远流长，追溯历史长河的源头，首先从针说起，在原始社会里，原始先民用原始的骨针缝制兽皮成衣。在鱼猎时代，骨针又是编织鱼网的生产工具。人类从发明了

所谓手工刺绣的时尚化，即指符合当代社会及大众审美需求的刺绣方式。每个时期都有不同的时尚风格，因此我们不能简单的断定某一种形象是时尚的，而另一种形象是过时的。只

从汴绣的历史考察可以看到，随着中原文化的发展脉络，汴绣在北宋时期成为宫廷绣品，并且主要通过和绘画广泛结合，走向了高雅风格。虽然以后的千年发展中，它几乎淡出中国

缠绕三角针缠绕三角针是在三角针的基础上，再缠绕一根绣线，形成另一种带状装饰性针法。装饰针法中，绕三角针是一种常用的针法，它针法简单，图案效果好，而且变形容易。因

服饰刺绣是人类文明的产物，是劳动群众智慧的结晶，凝聚了人类的真情实感。其绚丽的工艺之美，美化着人们的生活。在物质文明范畴，服饰刺绣概括了人对材料、图案、科学技

人们对服饰的要求在不断提高，纯粹的款式变化已不能满足人们的要求。现今的服饰面料同质化现象严重，这些都成为制约设计师发挥创造才能的障碍，一定程度上左右着设计师的思

越来越感觉到中国服饰的博大精深，服饰刺绣的丰富内涵与精美表现，让我深知自身知识的有限和欠缺。服饰刺绣的渊源和发展有待于我们进一步去学习和领会；流传至今的刺绣

就是利用刺绣的各种装饰手法在现有的材质上进行添加设计，在面料上起到改变其视觉效果的作用，将不同的材料重合、叠加、组合而形成立体的、有层次的、富有创意的新面料，使

手工刺绣是线与面不同形式的组合，构成手工刺绣成品的材质由三部分构成，即绣线、底布以及垫布。而谈到手工刺绣的创新，除了在刺绣技法上的创新以外，最能带给人们视觉冲击

套针是锁绣的一种，又叫穿花、套花、锁花、络花、扣花、拉花、连环针，是最古老的针法。锁绣由绣线环圈锁套而成，绣纹效果似一根锁链，故名。因其外观呈辫子形，也俗称“

打籽针又被称为“圆籽针”，是典型的点状针法。通过较简单的绕针针法，用打扣结的方式，形成小圆籽状的图案。可以根据所需圆籽的大小，把绣线合成双股、四股，然后再进行绕

对传统卷草纹、团花、折枝花纹样骨式的借鉴与运用湘绣从民间刺绣而来，其刺绣中的纹样，往往同其它民间艺术的纹样互相转换，其他民间工艺的图案也被湘绣巧妙地借用。如卷

维吾尔族的族源可追溯到公元前 3 世纪游牧于我国北方和西北贝加尔湖以南、额尔齐斯河和巴尔喀什湖之间的“丁零”人。9 世纪中叶，迁到西域的“回鹘”，融合了分布在

我们可以发现集合图案在最初的表现，是早期人类为了记事的一种符号。在这一方面，湖南的民间刺绣特点在于是似而非，它重在表现形状，通常纹饰选取蓝本特征的大致形状

化纤线绳光泽感较好，图案大小适中，但是绣线材质本身较光滑，质感较硬，刺绣过程没有棉线顺利。

在针法上，湘绣一直试图自行设计出独特的针法，来更好的表现不同类型不同题材的作品。从而再创自己的优势和特色。从早期的李仪徽首次使用“掺针绣法”，用于同一色彩由深

因为民间刺绣民俗产品，一般最先是作为人们的穿着用品以及日常生活中的普通欣赏所存在的，所以剌绣图案的共同点，往往都是取材围绕着民间的一切活动所展开。每一件刺

土家族的历史历经迁徙与融合，这致使在文化交流的过程中，它的艺术形式与内容也发生了演变。我们可以看到比比皆是的土家挑花作品，在“一"品当朝”等图文字样中可以

到清末，湘绣已经迅速的占领了国内外的刺绣市场，并成为了享誉中国的“四大名绣”中最年轻的一个绣种，湘绣也从此走进了它最辉煌的发展时期。城内绣庄云集，多达 26

本文提出数字化传播形式，主要是运用网络的传播形式，把湖湘民间刺绣以更加生动的方式，发扬展示这项传统手工艺，并建立了一套相对应的方案及可操作的过程，并进行实

传统祥瑞图案，主要是指含有吉利和祥瑞寓意的装饰图案或纹样。明清时代，中国的各种民俗艺术进一步成熟，其主导的审美情趣大行其道，正是在这个时候，祥瑞图案广泛的出现

湘绣，在湖南民间刺绣的基础上发展而来，历史悠久。它成为具有独立风格的刺绣工艺，则是在清末。据清嘉庆庚午（1810）年《长沙县志》卷十四“风俗条”记载：省会之区

从 1933～1937 年间，国民党政权和它的经济获得暂时稳定，于是湘绣业到达全盛时期。所谓全盛，主要的表现在以下几个方面。（一）绣庄数量的增多这期间，新开设

花蓝瑶服饰刺绣不仅图案精美、绚丽多彩，具有很高的装饰价值，其精密细致的绣缀工艺还能增加衣物的耐用度，是观赏与实用并举的工艺品。按加工方式，花蓝瑶刺绣文化可分为

解放后，政府部门在原有绣庄的基础上，重新组建了国营红星湘绣厂、湖南省湘绣厂、长沙市湘绣总厂、长沙县湘绣厂、望城县湘绣厂等。鼎盛时期从业人员近 10 万。在技艺

为了有助于理解刺绣遗产的传承发展问题，在这里可以把传统手工刺绣大致分为三类。一种是已经成为商品的著名绣种，如苏绣、湘绣；一种是富有民族特色的少数民族绣种，如苗

花式线 1成品效果较好，装饰感强，能用较少的针数满足较大面积的装饰效果。刺绣过程较顺利。

(l)针位检测与译码接口电路绣花机自动换色功能与断线检测功能都与当前针位置有密切关系。换色电机通过凸轮机构带动针杆做横向运动，针杆移动的距离跟换色电机转过的角

中部地区的很多历史名城曾经是中华历史长河中的政治、经济、文化中心,在近历史的发展中,特别是在近几十年的改革开放中,由于多种原因,中部地区的地位和影响出现了明显

从江侗族的刺绣作为一个独立的艺术门类和历史范畴，像所有民间和市民艺术一样，与生活环境及时代的关系是极其密切的。反映了广大侗族人民对于历史和社会的认知。不仅表明

新材料的运用主要体现在底料和绣线上。传统湘绣底料主要是丝、绸、绢、缎等。而绣线主要以花线、丝线、绒线为主，织花线是 1915 年以后创造发明的。金银线如今已比

湘绣的源流可追溯到春秋战国时期的楚绣艺术，迄今已有 2500 多年历史。湘绣工艺的形成是在传承和吸收楚汉文化精神与艺术精髓的基础上不断发展、完善、演变而来的。

清末“商战”既是一场贸易之战，也是一场商品之战。在重商主义者看来，若要振兴中国商务，当务之急则是要大力拓展中国商品的国内和国际市场。由于中外贸易中中国长期处于

湖南地区古代出土刺绣品和丝织品主要分为两个时期。即：1958 年（战国时期）和 1972 年（西汉时期）的刺绣。其中，长沙马王堆西汉古墓出土的一批汉代刺绣，共

其中辛亥革命以后到 1920 年左右的湘绣获得了空前的发展，几次大型国际展览会上，湘绣大露拳脚，获得了空前的声誉，使湘绣盛极一时。1910 年的“南洋第一次劝

就目前来讲：湘绣企业规模不大，且比较分散各自为战，因此也未形成系统、一整套营销模式。产品的主要营销方式为直销、代理和网络营销为主。作为国营企业的省湘绣研究所和

从题材上来看：四大名绣题材广泛，却各有差异。蜀绣多以鲤鱼、熊猫、竹子为内容；苏绣是金鱼和猫；粤绣以龙、凤、牡丹、百鸟朝凤、南国佳果（如荔枝）、孔雀、鹦鹉、博古

十九世纪五六十年代，曾国藩组建湘军镇压了太平天国以后，并大肆洗劫，获得了大量的财富。这些新贵以及封建官僚们正需要大量黼黻品级一类的东西来装潢身份，于是早期的绣

与湖南本地其他绣种（如：苗绣、土家族织锦等）相比，湘绣由湖南民间刺绣而来，又从湖南民间刺绣中脱颖而出，形成自己独特的艺术体系。如今，由于湘绣的历史价值、艺术价

湘绣在历史的长河中经历代艺人辛勤耕耘和创造，形成了独特的表现技巧和精细雅洁的地方风格。这是祖先留给我们的丰富财富，是湘绣的宝贵传统。任何传统都是一种积累，但是

综观湖湘文脉，可谓意蕴丰富。可从两方面定义，一、广义来讲，湖湘文化是指在长期的历史过程中一直繁衍生息在湖南这块土地上的各族人民开创出的具有独特个性的民俗风情、

刺绣在湖南民间应用极广，如巫术信仰民俗中的神帐、祭袍等；文艺赏玩民俗中的戏服，绣片（画绣）等；岁时节令民俗中的香包、绣袋等；人生礼仪民俗中的绣帘、荷包、婚

总的来说，撒尼人刺绣是根据所绣物象以及艺术效果的表现的需要来进行的。因此，因人而异，可以考虑 用不同的针法。制作工艺也可大相径庭，用剪贴、缠绕、打结、打籽、编

苗族人和侗族人，在明清之前或明清时期，常常被统治者搞混淆，都错误的理解苗侗是“蛮族”，在从江、三江。黎平等侗族聚居区，至今仍旧保留有许多冠以苗称，且一一可指的

汉绣在发展旺盛期曾经有着显著的影响，清末时期民间曾有关于汉绣为“三大名绣”之一的说法，可见其市场影响。即使到了 1949 年以后，武汉的刺绣戏剧服装生产还是全

侗族纺织刺绣文化在唐宋时就已经形成，到明清时期其技艺已经日臻完善且与其他形态如侗歌、舞、戏剧、建筑等文化并驾齐驱。就像酒文化以酒具、酿制工艺、工艺过程和不同浓

在地缘方面，武汉是由三镇共同组成一城，是今日湖北省府所在地，夹长江而垮南北（虽然称湖北为中部六省之一，实际上在各方面武昌已为江南），这里还属于长江流域的重要部

侗族的刺绣品既是侗族社会生活的日用品，同时它本身也是一种艺术品，有着装饰功能，装饰着侗族人民的全部生活。侗绣是侗族妇女对生活的最高赞美，也是侗族纺织文化的最高

汴绣沿袭北宋都城汴梁地区的宋代刺绣变迁而来，发展中与战乱、黄河洪水、社会政治变迁几大因素有着不解之缘。虽然历史上几经断代，但是 1949 年至今整体上处于发展

在绣花机换色前或者刺绣完毕时，必须将面线剪掉，这个功能是由剪线电机、勾线电机和扣线电磁铁配合完成的。首先扣线电磁铁吸合，将底线的旋梭扣住，可线电机带动勾刀将面

开封是一座历史文化名城，虽然今天已经不是河南的省会，可是深厚的文化底蕴，使这座古城的文化气息依旧浓厚。如果用一个词形容开封，我觉得“古色古香”是最合适不过的。

在机头断线检测电路中设计了拨码开关，有“上、中、下”三个位置，分别控制该机头的工作状态“不刺绣、正常刺绣、回退补绣”。同时用双色LED指示灯来显示机头当前的工

关于汴绣有这样的历史记载：“ 1934 年中原地区受灾严重，京剧大师梅兰芳到开封进行了赈灾义演，省赈灾委在末场演出结束后，上台向梅先生赠送一面汴绣谢匾，上

湘绣作为刚刚兴起的近代手工业，在清末民初得到了迅速地发展壮大，一跃成为了当时省内最主要的外销型手工业产品之一。手工业的发展，无不与近现代的产业环境和对外市场的

现存于世的吴彩霞绣庄生产的湘绣，分别为《孔雀》、《松鹤》、《牧童》和《罗汉戏金钱》以及一些碑帖的书法，用黑色线掺针绣满底，字迹反而留空不锈，每幅下方均有彩霞的

从研究角度看，汉绣的“雅”与“俗”之争，更多的是一种历史的原因，是一种文化心态的原因。说是历史的原因，首先汉绣近代的相关资料是比较丰富，在有限的视野内，大家

通过对鄂豫地区刺绣遗产的田野考察、市场考察、历史考察、文化考察，以及同姊妹艺术进行比较分析，在把握历史和现状的基础上，提出了汉绣与汴绣的文化差异，认为当前

湖湘剌绣历经千年，从我国楚文化区域出土的剌绣珍品可以发现，中国剌绣艺术的历史渊源与地处楚文化地区的湖湘剌绣的艺术的传承与发展有着一脉相承的关系。湖南是一个

汴绣为什么能够形成一元统一的文化形态呢？首先是由于汴绣的历史文化渊源。虽然从宋绣到汴绣，从闺阁绣到今天的商品绣,汴绣的变迁历程中饱受挫折,但是汴绣唯一保存资料

对湖湘民间刺绣艺术数字技术的探讨，是为了对非物质文化遗产进行更好的发扬、继承以及再创作，因此，最佳的保护方式，应该把数字化方式作为有针对性的选择。可以把相

为了做刺绣文化与地域文化的研究，有必要首先讨论一下文化与地域文化的问题。文化是一个非常复杂的概念，对其定义有着诸多说法，而且其概念内涵一直处在发展中。百度百科

湖南为一个历史悠久且多民族聚居的省份，其中，除了汉族外，还有55个少数民族，土家族、苗族、侗族、瑶族4个民族约占少数民族人口的90%。非物质文化遗产资源丰富多

一个地域的文化特质,是一定的居民在其特定的地域范围内,在长期的社会实践中创造积淀而成。①地域性文化是一种地域性的标识，是地域特色的一种解释。传统手工刺绣作

湘南地区主要是以郴州的布贴绣也称画面层次清晰、立体感强、给人浮雕的视觉效果，是湘南贴布绣最突出的特点。造型、纹饰、针法上非为精细与粗放。贴补绣的精细，在工

通过分析刺绣遗产的传播方式，提出传播的策略，目的为更好的通过刺绣载体有效的传播优秀的地域文化形象。 刺绣遗产作为地域文化的一部分，既体现了以继承地域传统文化和

苗族刺绣的历史源远流长，并承载着传承历史文化的作用。每个刺绣图案都蕴含民族情感，折射出本民族的社会历史、宗教信们和风俗习惯，也充分体现出地域文化的特点。大

宽链针的图案与辫子股针很相似，在行针时将线套内的进针间距加宽，带线时将线迹放松一点儿，即形成宽链针。此种针法装饰件强，实用性差，由于线迹较松，容易被钩挂。

传承，可谓是将传统承延到当代，看上去有传统的诸多元素，但它已经不仅仅是传统了，而是当代的传统，是发展了的传统，是传统的利用状态，这是当前传统文化面临的瓶颈问题

民族服饰作为一种民间美术的收集、整理由来已久。20 世纪初，一批活跃在五四新文化运动中的民俗学、民族学、社会学、文化人类学的学者和文学家、艺术家等，在从事各自

（一）族群的识别标志瑶族刺绣的花样繁多，其传统的刺绣服饰是他们区别于其他民族的明显标志，即使是在瑶族内部，每个支系的服饰刺绣都有其不同的特色。族人看到某一人身

在国家开展非物质文化遗产保护工作以来的近些年，对于汉绣的宣传报道也集中在世俗性方面，侧重于汉绣和戏衣、宗教、生活用品的紧密联系。汉绣作为国家级非物质文化遗产，

水族是我国南方的少数民族之一。服饰刺绣丰富多样，主要是以背带、围腰、鞋、帽及荷苞等著称。在水族地区，您随处可以看到水家孩童、少女、妇女的服饰上绣着各种各样、色

一、传统湘绣的工艺现状概述传统湘绣主要是通过手工刺绣来完成，与机绣相对立，“手绣”贯穿于整幅作品中，手工技术的娴熟也是最核心，决定作品成败的关键。湘绣的工艺独

童装刺绣多采用贴布绣、彩线绣、十字绣、毛线绣、丝带绣、珠绣、褶绣等。彩线绣和十字绣是用绣花线通过不同的针法来表现图案，适合表现植物图案。贴布绣运用一些碎布片拼贴

我国服饰刺绣图案精美、流光溢彩，具有较高的装饰价值。传统的服饰刺绣图案承载着厚重的传统文化与民族精神，是我国文化的产物，是与人民生活紧密结合的艺术门类。服饰刺

提起服饰刺绣，我们也许会联想到古代名门闺秀或小家碧玉，用纤纤玉指拈花针，伏在绣绷上穿针引线，绣制自己待嫁的衣装。服饰刺绣历史悠久，在民族传统手工艺术中占有

中国服饰刺绣图案色彩搭配大胆、热情、鲜亮，表现手法不拘一格，形象质朴夸张。有自然纹样也有几何纹样，骨式有卷曲式、团花式、散点式、连续式、点缀式等，变化无穷，以

男人在取得职场和社交优势，结果反而将时尚领域在工业革命后让位给女性。时至今日，两性平权，男性开始重新思考造型对表现个人特质的重要性。颜色艳丽，再配上漂亮的绣花

中国传统刺绣是参与人数最多、传播最为广泛、与人们的生活紧密联系的图像方式。它的影响力甚至超过了绘画，因为人们可以将刺绣穿在身上，在民间，刺绣始终坚守着自己的语

美学家黑格尔把象征分解为两个因素，一是意义，即象征的暗示的含义；二是这个意义的表现，即外在事物。黑格尔说：“意义就是一种观念或对象，不管它的内容是什么，表现是

现代男装也像女装一样在款式、风格上多样、创新。对于现代色彩艳丽、带有绣花图案的衬衣，他们表示能够接受，并希望在款式、颜色上还能有所突破，穿出男装的另一种风格。

连南是我国最大的排瑶聚居地，因其不同于其他瑶族地区的成分组合使得瑶族传统文化多彩纷呈，其中排瑶的服饰刺绣，是瑶族最具特色的传统文化之一，千百年来，她伴随着瑶族

现代服饰刺绣图案与传统的服饰刺绣图案相比，有很大的区别，现代服饰刺绣图案除了继承传统的图案以外，由于受到抽象形态的影响，为了符合现代人们的审美观，常用直观的抽

瑶族挑花刺绣的针法大体分为六种：（1）十字挑：这种绣法实为十字绣，用在刺绣的大花纹图案中。十字挑分两种：一是在密集的十字针脚中适当空针，即可显出实地空花的图案

婴儿服因功能性与舒适性的限制，款式不易太复杂，易脱易穿，可以适当有一点绣花图案装饰。用小动物的图案和色彩来装饰婴儿服，可显得富有趣味性。幼儿服上的装饰图案可相

人们常把细而具有一定长度的形象叫线。线的种类有直线和曲线，具有很强的造型表现力，方向感强，产生丰富的装饰效果（图 5-20）。在现代服饰装饰中直线型刺绣图案的

唐代的刺绣服饰更多是为满足皇室宫廷、贵、胄、豪门等上层人物的超奢华生活需求。如：李白诗句“翡翠黄金楼，绣成歌舞衣”，白居易的诗句“红楼富家女，金缕刺罗襦”

唐代的刺绣多用于服饰，之所以更为发展，主要原因是男耕女织的封建社会环境所决定的。女孩子从小要学习“女红”，要掌握刺绣技能，就连那些深宅大院的富家小姐们，也把刺

瑶族服饰花样繁多，绣花腰带，绣花围裙，绣花绑腿等是瑶族的主要刺绣服饰。瑶族人喜欢穿自织棉布缝制的绣花服装，特别是妇女的服饰，各地不一，通常都满身花锦，鲜艳夺目

我国的传统服饰刺绣是今天服饰设计生存的丰厚土壤，如今，随着时代的发展，刺绣工艺成为服装设计的新观点。刺绣工艺在现代服装款式造型设计中的运用，是美与实用的统一。

居住在白山黑水之间的满族十分善绣，以针代笔、以线代色在服饰上完成刺绣平面艺术。主要品种有背带、旗袍、鞋、童帽、荷包等等。满族服饰刺绣图案多以山水、花鸟、草虫、

中国服饰刺绣到了明清才是真正的全盛时期，是发展的黄金时代，进入了中国传统服饰刺绣的巅峰时期。清代早期继承明代传统，服饰刺绣多用几何图案和大型缠枝、折枝花卉、以

传统服饰刺绣象历史进程中的任何事物一样，如果约定俗成，就会缺乏前进的动力。同样，现代服饰刺绣也只在约定俗成中打破常规，才会被人们所接收和喜爱。我国刺绣服饰历史悠

服饰是民族的象征，通过服饰可以看到一个民族传统的道德观、文化观、社会观。服饰的形成与一个民族所处的地域、自然环境息息相关，同时跟历史传承的审美观念也是分不开的

湘绣是融绘画、刺绣于一体的艺术，又是民族传统工艺。它所体现出来的特有的艺术价值和文化内涵只有懂得和尊重传统文化的有志之士才能体会其中的韵味。而一个拥有好的艺术

从民间绣品的历史渊源和发展过程看，它不仅是人们日常生活的普通欣赏、穿着用品，还具有一定的文化含义和社会功能。无论是其文化的特性，还是在礼仪制度、人际交往、人生

时代的发展，知识结构的更新，审美观念的改变，必然增强人们对服装的新需求和新欲望。刺绣服装的发展，既需大众化又需个性化，要创造出符合时代脉搏的服装艺术作品，是现

马克思说过：“人们为了能够‘创造历史’，必须能够生活。但是为了生活，首先就需要衣、食、住以及其他东西。因此第一个历史活动就是生产满足这些需要的资料，即生产物质

外界所关注的屯堡服饰，实际上是指屯堡妇女服饰，它一直保留着其古老形制，既不同于现代汉族服饰，又明显区别于周围苗族、布依族等少数民族服饰，是屯堡文化的鲜明符号，

青海土族的服饰刺绣艺术，在青藏高原一枝独秀，刺绣图案种类多样，内容丰富。刺绣重点装饰在衣领、袖口和下边、前胸、腰、腹、胯、脚等部位，刺绣图案结构匀称饱满、构图

首先，要制定并实施对传承人的保护政策。传承人是瑶绣文化传承的关键环节，起着承前启后的重要作用。由于老一代手艺精湛的瑶绣传承人的数量不断减少，为避免出现人走艺亡

电脑绣花机是在缝纫机的基础上发展起来的，它的工作原理近似于数控系统，现在流行的电脑绣花机都是将刺绣的花样先由打版师在PC机上通过打版软件生成花样文件，然后将花

上下代之间的传承主要是指：家族之间直系亲属之间的传承，一般家族传承又只在有着直系血缘关系的人群中间进行传授和修习。一般秉承“母传女”、“传女不传男”、“传本姓

具有浓郁的湘楚文化特色的刺绣代代相传至今已有二千多年的历史，这一古老而传统的民间刺绣技艺是湖湘文化的杰出代表，顺理成章成为当今湖南对外交流的一张文化名片。它以

过山瑶服饰刺绣多采用十字绣变换出各种物象形纹，花中套花，把服饰装点得十分精美。过山瑶的刺绣基本是作为日常生活用品和装饰品出现，绣娘们用红、黄、蓝、绿线在黑、白

春秋战国时期，服饰刺绣工艺已经进入了成熟阶段，服饰刺绣品开始流行，当时，山东齐鲁的细薄丝织品所制五彩刺绣服饰有“冠带衣履天下”的美誉。龙、凤、虎及传说中动物图

以原色表现为主是中华传统服饰色彩的特征之一。受传统的吉祥意念的影响，服饰刺绣色彩文化也必然地表现为吉祥喜庆、浓郁艳丽、趣味盎然，主题鲜明而突出。人们为达到喜庆

在详细分析电脑绣花机工作原理的基础上,结合电脑绣花机的功能需求和当前嵌入式领域的最新技术,设计了一种基于/53C2410A+ConsysLinux+Q此咖ed

传统服饰刺绣图案，局限性很大，与服装的结合也难以脱离旧的构成观念，多以具象的吉祥图案形式为主题。现在在新思想、新观念的影响下，人们已不再局限于具象的审美物体，从

湘绣，作为湖湘文化的见证者和传承者，以其浓郁的地域特色和高超的绣艺，成为中国刺绣界的名流，具有极高的历史文化价值、艺术价值和经济价值。（一）历史价值-深厚的湘

瑶族服饰刺绣是代代传承的，是瑶族文化原型的一种表现。“所谓文化原型，是指人类移居不同生态环境创造各种的文化特质在其原始积累和功能实现中相互作用而形成的机构

连南瑶族自治县是目前我国最大的排瑶聚居地，连南瑶族服饰刺绣是连南瑶族传统民族文化的表现方式之一。目前，连南瑶族服饰刺绣已经被列入省级非物质文化遗产名录，它的保

笔者翻阅大量文献资料后发现，目前国内学者对瑶族服饰刺绣方面的研究文献，多局限在服饰刺绣艺术领域，主要从服装设计、图腾崇拜、图案特点、刺绣工艺等方面进行研究。如

中国传统服饰刺绣有着悠久的历史和文化底蕴，是中华民族优秀文化遗产的重要组成部分，具有独特的研究价值。本文全面回顾了传统服饰刺绣的发展历程与沿革，探讨了服饰刺绣

瑶族是一个具有悠久历史的民族。瑶族族源之说学术界分为好几种，一种认为瑶族源于“山越”，一种认为源于长沙“武陵蛮”，还有是认为源于民族形成的“多元”。早在五六千

腰带的带身以提花方式织成暗纹，织造方法十分复杂，一条腰带需要一周左右的时间才可织成。丝头系腰所织的花纹是由互不相连的单独纹样构成，如各式菱形、回字纹、卍字、寿

明末清初，瑶族的挑花刺绣艺术已达鼎盛时期。随着社会经济进一步发展新型的技术不断涌现，瑶族吸收了周边汉族的先进技术经验，丰富和发展了瑶族民间手工工艺，使其服饰更

由于晚清社会风气的变化，从形制上看，昆明嵩明县的汉族服饰基本保留了清末汉族妇女着装上的普遍特征，服饰中呈现满汉交融、互相借鉴的互融风格。上衣下裤的服饰形制和衣

马克思主义认为，经济活动是人类活动的基础，为人类其他的活动提供物质基础。连南瑶族自治县地处山区，与外界交通不便，信息不灵，经济发展相对外界落差非常大，且各地区

综观上个世纪湘绣产业化发展的轨迹，湘绣的市场化道路并非走得一帆风顺，而是跌跌撞撞，起伏不断，有过灿烂辉煌的鼎盛之期，也遭遇了惨淡频危的低迷之势。在当前现代化市

南通彩锦绣作为结合时代精神发展起来的新绣种，其艺术发展己有四十多年的历史，技艺经过一代又一代艺人们技艺的不断继承、丰富与发展，现在已经发展成熟。既能重视传统针

连南瑶绣作为非物质文化遗产，无疑兼具了非物质文化遗产的“传承性、活态性、口头性”的特质，而后两者，活态性和口头性都是由传承这一属性衍生出来的。非物质文化遗产的

山东，古称齐鲁，是中华文明的重要发祥地之一，在这块土地上诞生和发展起来的齐鲁文化，是中国传统文化的精华和主体。齐鲁文化以儒家文化为主体和核心，具有极其丰厚的思

无形性也称之为非物质性，非物质性是相对于物质性来说的，非物质文化遗产是非物质性的，无形性的，这是非物质文化遗产的本质特性。连南瑶绣在其产生以来，经历了一千多年

“挑花是瑶族妇女特有的一种传统手艺，具有浓厚的山区气息和民族特色。挑花是用手工在靛蓝色的布上挑制，反面挑花正面看。它没有统一的图案，不用绘稿不用打样，仅凭挑制

我国对非物质文化遗产的保护始终遵循着“保护为主、抢救第一、合理利用、传承发展”的首要方针。连南瑶绣想要顺利的传承下去，首先要保护好其独有的民族特色，只有保护好

随着人类文明的进步，服饰除蔽体外，还被用作为分贵贱、等级的工具，使刺绣服饰成为财富、地位和权力的象征。在历朝历代阶级社会里，刺绣服饰成为了统治阶级维护其统治地

随着时代的发展，刺绣工艺日臻完善，被广泛运用于服装及服饰用品中。为了满足人们对服装审美的多元化需求，刺绣工艺成为服饰设计的新视点。刺绣工艺形式的多样化应用

“生态环境是生命系统和环境系统在特定空间的组合，人不能离开自然环境生产和生活。生态环境是民族生存的空间，复杂多样的生态环境是多样性的民族传统文化生成的基本条件

彩锦绣艺术做为中国刺绣艺坛_卜的一颗新星，有着自身存在的意义和价值其刺绣的设计和制作既有不同于其他民间绣种的特色，同时在符合表现新型刺绣陈设品的传统刺绣针法中

彩锦绣选取了罗纱作为衬底，其针法运用受到了罗纱网格的限制，因而不论彩锦绣绣什么纹样，整体都是方中有圆，圆中有方，体现出整齐一致的格律感，有如中国传统诗歌讲究格

蒙古族民间服饰刺绣品种繁多主要有袍服、坎肩、套裤、靴帽、荷包、烟袋、眼镜袋、火镰袋、褡裢等数十种（如图3-38、图3-39）。蒙古族服装是平面裁剪，服装衣片的

南通工艺美术研究所的艺人们采用“拿来主义”一方面研究人员和刺绣艺人对地方失传的刺绣技艺进行了大量挖掘。另一方面，对历代遗留下来的实用品刺绣进行收集、整理，使其

上面介绍的直线的逐点比较插补法,算法简单,但是插补精度不高,最大偏差达1个脉冲当量"为了改进,下面将介绍一种快速高精度的直线插补算法一网格法[42l,该算法将

中国传统刺绣从开始仅仅作为衣物上的附属装饰到如今成为独立观赏的艺术品经历了漫长的演变历程。在女工传习所成立以前，南通也有刺绣，但针法简陋，刺绣主要被用于日常用

回顾南通刺绣的发展历程，沈寿所带领的女红传习所的刺绣可以归纳为“近代南通刺绣”，建国以后以南通工艺美术研究所牵头的刺绣工艺可以称为“现代南通刺绣’，，在彩锦绣

彩锦绣艺术作为传统刺绣一次创新性尝试，它的每一个发展阶段，都有明显的时代特征。作为一种新兴的民间美术形态，己经受到了时代的考验但它仍然不是完美的、成熟的，它是

现代建筑环境和室内装饰需要一系列相配套的装饰，为了能体现时代的朝气，就要创作出一批能适应现代室内陈设、点缀现代室内环境的艺术工艺品，需要我们在原有的艺术造型观

作为现代刺绣艺术的新起之秀彩锦绣艺术与传统民间手工艺一样也有着自身的传承系统，彩锦绣第一代开创人是张元芳(图三)，她1912年生于南通，11岁开始学艺，是沈寿

壁挂艺术作为现代环境艺术的一部分，其艺术形式、物质材料、技巧工艺或是作品本身所体现出的平民情趣，都使得壁挂艺术在现代经济发展社会中更具广泛的适应性。在现代壁挂

彩锦绣与传统平绣最大的不同在于强调对画稿设计人员的重视，由于彩锦绣受到经纬网格特殊材质的限制，因此绣稿设计是否可行是决定绣品绣制成功的关键。一幅绣品从“粉本”

学者张道一为在北京举办的南通壁挂艺术展写上了祝词《美哉巧艺》，在文中他表示“别具一格的彩锦绣，为中国刺绣欣赏品开创了一条新路。……最为可贵的是将艺术的意匠之美

刺绣精品展中，有一幅人物肖像绣，人物的面部采用平绣，衣纹采用带有明显经纬网格几何图样的织锦，这幅作品引起了我的关注，绣品不像传统刺绣作品装有镜框，摸上去手感凹

中国己有五千年的文化艺术史，工艺美术历史悠久，门类丰富。南通地处沿海经济带与长江经济带的交汇处，港口林立，从南通港口经长江可到达世界各港。由于南通属于北亚热带

花样文件的生成是打版师利用刺绣打版软件设计生成,打版师通过选择不同的针法和设定相应的针法属性创造性地设计出花稿,经过编辑修改最后可以选择保存为多种格式的花样文

南通彩锦绣作为现代刺绣品，所体现的独特艺术特征与当时的社会文化生态环境有着密不可分的联系。在二十世纪八十年代左右出现了一大批借鉴民间美术风格的作品，“民间风”

在花样设计过程中,绣段的生成和编辑操作都是随机的,其数据需要根据不同的操作相应的进行添加!修改!删除,而且要求响应迅速,占用内存少"电脑绣花机的实际刺绣过程就

深深扎根于现代社会环境，科学技术和观念形态的中国工艺美术，随着社会生产力水平的提高和科学技术的发展，新技术、新材料的不断涌现，必然以新的风貌和艺术形式，产生于

在新文化运动的影响下，中国的工艺美术事业出现了重大的变革。毛泽东同志在《延安文艺座谈会上的讲话》中，明确提出了把漫画、版画以及连环画作为为革命事业服务的重要手

彩锦绣是把作品的立意与艺人的匠心融合在一起的现代点、线、面艺术。根据工艺材料的特点，注重作品形式美感的装饰画是彩锦绣设计工艺的最佳方案。彩锦绣画稿设计的风格突

这一阶段，彩锦绣的形式、特点以及针法技艺有了进一步的发展。彩锦绣随着绣稿的转化、发展、刺绣技艺的创新、提高进入成熟期。由于前期《蕉香季节》(版画稿)彩锦绣的试

南通工艺美术研究所创建初期的对于刺绣陈设工艺基本上还是沿袭了当年女红传习所的传统规范，但是南通和苏州毕竟是一江相隔的两个地区，在民俗、民风上都有所不同。自从沈

彩锦绣艺术的发展与时代的进步紧密相连，彩锦绣作为现代刺绣艺术品在继承民间传统刺绣工艺的同时在审美结构上表现出新的特色，在创作实践中是把探索形式美感看作是创作过

在我国工艺美术的发展史中，刺绣占据着举足轻重的地位。而“锦绣”联称，用以形容祖国大好河山，可见它在人们心中的位置。一根丝线穿联几千年绵延不息，刺绣从日常手艺发

在工艺美术研究实践中，如何对待成功与失败，如何认识和评估工艺美术创新研究中出现的曲折和反复是我们需要认真对待的问题。工艺美术的创新是一个复杂的思维过程，一个新

工艺手法，顾名思义包含着工和艺两大方面。艺是指刺绣设计的手段，即“意在笔先”;工是指刺绣所运用的针法语言。第一节意在笔先讲究设计，首先要了解立意，即所谓“意在

传统平绣和彩锦绣的区别在于:前者是根据内容选用合适的针法去表现对象，后者是根据内容进行针法纹样的设计和工艺处理，彩锦绣的针法原理可以归纳为:讲究意在笔先，根据

南通彩锦绣曾经产生过全国的轰动效应，这种轰动基本上源于浓郁的地方特色，没有独到之处，就谈不上引起观众的审美注意。南通的刺绣艺人在挖掘、整理、加工民间传统刺绣的

“文化生态，主要指相互交往的文化群体凭以从事文化创造、文化传播及其他文化活动的背景和条件，文化生态本身又构成一种文化成分。人类与其文化生态是双向同构关系，人创

历史上，连南排瑶主要分布在八个大排（油岭排、南岗排、横坑排、军寮排、火烧排、大掌排、里八洞排、马箭排），排瑶民间的刺绣工艺因所居住的排不同而具有不同的特色，但

继承和创新，始终是工艺美术研究中的一个重要课题。一个新事物是不会凭空出现的，总会伴随着诸多的内外因，南通彩锦绣亦是如此，从最初根植于民间刺绣、苏绣的土壤中到最

花样文件是电脑绣花机完成刺绣操作的基础,花样文件首先由打版师利用刺绣打版软件设计完成,然后通过磁盘等传输介质传送到电脑绣花机的内存中"通常情况下,不论是什么刺

目前国外绣花机的平绣速度普遍已经达到800一1000rpm"日本田岛公司推出白TFGN型平绣系列绣花机,最高的平绣速度己经达到11oorpm[41,运转时的噪

我国的传统工艺刺绣在世界上拥有广泛的声誉,深受国内外人民的喜爱,近年来刺绣产品越来越受欢迎!需求越来越大,给国内外绣花!装饰等行业提供了广阔的市场,最主要用于

电脑绣花机工作时要严格检测每周上的位置,根据电脑绣花机的工作原理,主轴的位置决定了绣针和旋梭以及挑线杆的工作行程,而且三者的行程是密切配合的,他们的配合动作主

自动整匹绣装置(AFC):能提高整匹绣的素质及完美性"高速绳绣装置(KB一ZM):配合两种不同装置,可刺绣出多元化效果绳带刺绣"高速珠片装置:刺绣业首次突破以

在绣框步进电机控制中存在两种变速运动,一是不同针距大小对应不同转速;二是同一针距内存在转速的升降"同一针距内步进电机的升降速控制存在如下问题[34]:今当频率

(1)!对于同一个花样,其缝制单元数可能不同"这主要是因为不同品牌的绣花机有不同的动作定义,打版师可以在刺绣打版软件中根据需要选用不同机器的格式"例如,打版师

在前面已详细介绍了绣框步进电机的控制,如何在现有的技术上提高步进电机的控制效果,使其如何在提高电脑绣花机工作效率的同时降低断线率!防止丢步和过冲!改进绣花

在分析出花样文件格式的基础上,可以设计相应的刺绣过程仿真算法来模拟绣花机的缝制过程,将仿真结果和刺绣打版软件显示结果对比可以验证分析结果的正确性"花样文件正确

国内电脑刺绣机在机械结构的用材!加工精度和工艺水平!控制系统上和国外同类机种相比尚有一定的差距,国际上有实力的大公司凭借其雄厚的技术基础和强大的开发能力!牢牢

刺绣，即绣花．是在织物上穿针引线构成图案色彩的手工艺术。服饰刺绣则是在各种面料的服饰上按设计好的位置和图案运用各种刺绣材料和针法绣制出具有装饰效果的纹样。服饰

电脑绣花机是在缝纫机的基础上发展起来的，它的工作原理近似于数控系统，现在流行的电脑绣花机都是将刺绣的花样先由打版师在PC机上通过打版软件生成花样文件，然后将花

赵国华在《生殖崇拜文化论》一书中认为花卉纹样是女阴的象征，花卉纹样更是女性的象征，包括气质、形态，都是男性所不及的。从这个角度来说，对花的崇拜就是对女性的崇拜

前文已经说到，瑶绣在瑶族社会中具有族群识别的功能，刺绣这一文化行为存在于瑶族人民的共同的价值意识。维柯在《新科学》里认为：“共同意识是整个阶段、整个人民集体、

电脑绣花机的工作原理有点近似于数控机床,不过这里是将刺绣的花样先通过打版师在PC机上通过打版软件打成花样文件,然后将花样文件存贮于软盘或其它介质,电脑绣花机工

花稿是由许多绣段前后连接构成一幅完整的花稿,花稿不仅包含当前各个绣段的局部信息,如针迹点数!绣段颜色等,还包括花稿的整体信息,如花稿名!换色次数!放大倍数等"

刺绣部分由主轴电机!变速装置!光电编码器!上传动轴!下传动轴!旋梭!针杆传动机构!挑线机构等组成,通过针杆和旋梭的相互配合动作完成刺绣过程"刺绣时,主电机通过

绣花鞋按不同分类年鞋；按生活礼仪分有：普通绣鞋、嫁妆鞋、节日盛装鞋、老年人“寿”鞋等等。从江侗族女式刺绣鞋分为钩头型绣花鞋、钩头船形绣花鞋、平底绣花布凉鞋、葫

平包针又称包梗!挨针,是刺绣中使用频率最高的一种针法"对面积较小或每个针迹都构成狭窄带状图形来讲,平包针针迹是最为适合的,例如一片花瓣等"平包针针迹凡乎是平行

生活的点缀品。在现代文明高度发达的今天，人们逐渐厌倦了城市的喧闹和繁华，渴望身心的解放和缓解审美的疲劳，为了缓解压力而向往大自然的无忧无虑，从而产生了对民间美

刺绣打版软件的主要功能突出了计算机在绣花自动编针!花样设计编辑完善等方面比人工实现更方便!快速!准确的优势"打版软件中的花样显示都是基于矢量图"计算机中显示的

刺绣过程中由于高度自动化的需要,除了以上两个主要机械部分之外,还有其它几个辅助部分:即换色!勾线!!剪线!扣线部分"(1)换色部分:主要包括换色电机和凸轮箱"

电脑刺绣机应用在刺绣中不仅可以大幅度提高生产效率和生产质量,而且可以提高产品附加值,给生产企业带来更大的利润"目前电脑刺绣机无论是国内市场还是国际市场,需求量

花样的线迹是X!Y轴步进电机的协调直线运动形成"当步进电机从启动频率升到目标运行频率后,可用直线插补算法来驱动步进电机运行,这样更利于收线的效果"下面介绍一下

电脑刺绣机的运行控制是有一个相对固定的步骤,大致分为以下三个工作过程:准备)为进行刺绣前的必须步骤,预先设置各种控制参数及输入或选择刺绣花样"确定)对已设

花样原始数据文件是整个电脑绣花机开始绣花的基础,因此分析花样文件是绣花工作的最开始部分,对绣花具有十分重要的意义"本章节将介绍花样文件的各部分含义以及如何处理

电脑绣花机的正常运行就是对花样文件中包含的不同信息采取相应的控制动作,因此正确理解花样文件是绣花机正常运行的基础"本文以电脑绣花机电控系统软件研发为项目背景,

中国加入WTO以后,国产的绣花机面临着新的挑战和机遇,电脑绣花机生产厂家增加到300多家,产量也急剧增加,但是由于绣花机的核心技术仍掌握在国外绣花机厂商手中,

刺绣纹样美感本身是无形的、抽象的概念，只有将其转化成具体形态才能被人们所认同或感知。而情感的视觉化、形象化表述只能依附于具体的形态。“造型是运用艺术手段依赖美

彩锦绣艺术在吸收其他姐妹艺术工种的同时，其工艺也被其他艺术所借鉴，产生了一系列的艺术门类例如:编织艺术、绒绣壁挂、抽纱制品以及现代针织制品和新型纺织品的纹样设

从江侗族童帽一般来说是专门做给零岁至四岁的小宝宝，因为出生不久，自身抵抗力较弱，容易受到风寒，再加上头发正在发生长，薄薄的头发并不能保护头部。所以从江侗族妇女特

老年侗族妇女胸兜上还有一种野果纹样也使是用锁丝法刺绣的，这种野果，当地人称为：对（音）花。这种野果一般在二、三月份开花。值得一提的是这种野果并不是从江侗族人特

古代文献里也称侗族人为“峒人”、“洞家”等，这是由以下原因造成的：①封建社会时期，由于战乱、天灾等原因，侗人亦多居偏僻荒野之地，或依山傍水建造干栏而居，或族众

几何形纹样作为中国传统的主要装饰纹样，“是将各种直线、曲线以及圆形、三角形、方形、菱形等构成规则或不规则的几何图形的装饰性纹样。”它是基于动物、植物、图腾等对

少数民族传统纹样具有极为丰富的生存土壤、独到的艺术品味和强烈的视觉冲击力，表现出较为原始的形象特征和造型方式，其造型手段先哲们将其概括为“观物取象”。清华

在漫漫的历史长河中，侗族长期与自然界相依相存，在林木繁茂、雾瘴弥漫的山林之地上，创造了丰富独特的民间传统文化，形成了独具特点的信仰文化，而这些宝贵的传统文化和

原始社会里，受到各种制约，原始人的生产力低下，其生活来源主要依赖动物，因而祈求所依赖的动物的支持，以满足生活的需要。而且原始人还没有把自己跟动物彻底区分开

刺绣图形的完成不仅取决于刺绣动作,还依赖于绣框的准确移动"这一部分主要由步进电机!导轨副!绣框等组成"刺绣时绣框在X!Y两个方向位移,其运动轨迹受电脑控制"电

电脑绣花机是随着电子技术、计算机技术和机电一体化技术发展逐渐发展起来的一种高自动化、高生产效率的光、机、电三者合一的刺绣设备。电脑绣花机的出现极大的提高了纺织

1949 年以后，党和政府为鼓励民族传统工艺的发展，曾在武汉、洪湖、沙市等地立刺绣相关的生产组织，吸收有技艺之能工巧手到生产组织中来，根据才能分担相应工作，这

鼓楼是侗族社区的标志性建筑，有“先有鼓楼，后有侗寨”之说，侗歌中有这样的歌词“侗家人在鼓楼，就像鱼儿在鱼窝里”。鼓楼在侗族社会中有着至高无上、无可替代的地位，

侗族婚姻为一夫一妻制，女子婚后有“坐家”(即“不落夫家”)的习俗，婚后新娘不会住在夫家，而是回到娘家居住。直到怀孕后才会真正住进夫家开始真正的婚姻生活。若两三

本文采用基于嵌入式ARM微处理器的嵌入式主控制器为核心控制板，以嵌入式Linux为操作系统，辅助以外围接口电路和PCIO4总线端口扩展板的电脑绣花机控制系统解

今天的汴绣是指以河南开封、尉氏、郑州地区为中心手工生产的刺绣品的总称。它缘起于中原历史文化，以中原文化为主要表现内容。 中原地区的刺绣文化历史悠久。关于汴绣的

稚拙并非病态，只会增添新的单纯之美感。稚拙的作品虽然有时会被认为不够灵巧，可是却非常受人喜爱。单纯绝不是单一，没有比单纯更能包罗万象，也没有比单纯更能体现

汉绣在其现代的发展历程中，历经波折，生存环境屡遭破坏，因此形成了今天的风貌,即生产组织散落、缺乏大量绣娘、挫失市场、开始引起社会和政府的关注。 （1） 汉绣的

侗族是一个信仰多神的民族，相信“万物有灵”，在侗族人心目中，大凡天地间的事物如龙凤花鸟，山川河流，古树巨石，桥梁水井等都能“显灵”，能驱邪除害，都是人们的崇拜

苏珊朗格在《艺术问题》中提到：“艺术抽象中，通常要做的第一件事就是设法使得将要加以抽象处理的事物的外观表象突出出来。要做到这一点，就要设法使这些被处理的事物看

从江侗族青年男女恋爱，一般要经过初会、结伴、定情、成双几个阶段。他们把谈恋爱称为“栽花”或“攀花”，谈恋爱的地方称之为“花园”。当男女青年经过相识以后，就可以

在侗族的民族文化中，侗族刺绣与侗歌、侗戏作为三驾马车并驾齐驱的推动着侗族历史文化的传承和发展。侗绣是目不识丁的侗族妇女表达自己内心想法的唯一途径，而刺绣纹样则

从江侗绣纹样的色彩典雅自然色调和谐，既对比又统一，且颜色纯朴，多为在自然界中可见的各种色彩，绝少矫揉造作。毫无美学背景的侗族妇女们按自己的意愿自由的搭配组合，

从江侗族妇女的传统绣花鞋造型别致，传统绣花鞋都是妇女亲手制作，耗时耗功，一双普通的绣花鞋平均要花费三到六个月时间。鞋面刺绣图案内容多样且文化内涵丰富。绣花鞋是

伊顿说过：“视力需要有相应的补色来对任何特定的色彩进行平衡”。从江侗族刺绣在设色审美意念上追求明快、鲜亮，讲究色彩视觉美感，注重色彩调和法则，善于利用互补色的

工业革命后机械行业蓬勃发展，改变了传统的手工刺绣。1828年，JoshuaHeilman生产了第一台手摇绣花机。 1864年，瑞士的Groebh将绣花技术与缝

纹样图案的构成包括图案组织和装饰构图两个部分。刺绣在服饰上的刺绣图案，色彩缤纷，形象各异，并不局限于某种特定的模式。为了满足刺绣物品的各种形状，图案的造型就会

我们正处在一个高度现代化、信息化的社会。服饰新材料、新技术的不断研发和应用使我们目不暇接，各种新的工艺技术、设计理念对传统服饰文化带来了前所未有的冲击，同时也

从江侗族人崇敬祖先、性情平和。在他们的刺绣纹样中，还常常出现多耶纹。多耶纹即一排拉手的人物纹样，描绘了侗族跳多耶舞的场面。从这些花纹图案中，我们既可以看出侗族

从1983年开始，大型彩锦绣壁画《长城万里图》、《敦煌之梦》、《高原胜境图》、((巴山蜀水))(图二十一)、((黛色参天》已经先后进入长城饭店、京伦饭店、西藏

侗族，是一个古老的民族，似属“干越”的后裔。自称为“干”或“更”，或“金”。文献书之为“仡伶”，“ 仡揽”，“峒人”，“峒蛮”，“峒苗”，或泛称为“苗”。解放

作为民间刺绣的一部份，彩锦绣之所以在中国刺绣史上赢得过辉煌的艺术地位，主要是其自身有着不同于传统平绣艺术的现代艺术特征。首先，彩锦绣本身的物质材料就非常美，一

在侗族地区，鱼先于水稻，侗族祖先最早以狩猎，吃生，采集为生。这是因为侗族居住地区山多，水多，因此鱼也多，但开始的时候侗族先民们把鱼当作神物看待，将鱼养在井水中

电脑绣花系统主要由两部分组成:一部分是刺绣产品的实现,这部分工作由电脑绣花机来完成;另一部分是电脑刺绣打版系统,作为电脑绣花机的辅助,它负责提供花样让电脑绣花

从江县隶属于贵州省，但在地理位置上从江县位于湖南、贵州、广西三省的交界处。没有铁路，公路也只有为数不多的几条国道，加上从江山地丘陵面积占总面积的 98%，雷雨

从江侗族刺绣在地理环境保护，民俗文化影响，下，形成了完全不同于其他民族的刺绣纹样，其性格特征完全符合侗族人自身温和内敛的民族特点。纹样造型的多样性和色彩的大胆

从江侗族的妇女在解放前基本没有受到过教育，解放后虽然情况有所改观，但仍旧只是属于基本识字阶段，大部分的妇女还是彻头彻底的文盲，一辈子从来没有走出过大山。没有受

传统民间工艺失去了小农经济的保障，一些品种被历史逐渐淘汰是自然界的生存法则。旧的物质失去了，人们在生活中得不到物质和精神上的满足，便会创造出新的物质形式来替代

彩锦绣与传统刺绣不仅在设计、立意、实际应用上存在着较大的差异，最主要的区别在于绣面的“衬底”，平绣品种的衬底为不透明，彩锦绣的衬底则可以呈现不同程度的半透明状

彩锦绣艺术作为传统刺绣一次创新性尝试，它的每一个发展阶段，都有明显的时代特征。作为一种新兴的民间美术形态，已经受到了时代的考验但它仍然不是完美的、成熟的，它是

“装饰，一般指修饰打扮的意思。装饰性泛指艺术作品的一种特殊性质。这类作品往往在形式上规范明显，渗透着装饰手法，给人以优雅修饰之感。”传统刺绣追求画面的仿真效果

改革开放伴随着我国旅游事业的兴起，国外游客对于中国传统文化的喜爱，刺激和推动了传统工艺品商业化的进程。南通的工艺美术工作者们致力于城市旅游用品的开发和研制。依

彩锦绣壁挂作为一种空间媒介，在现代科学技术高度发达的今天，人们的习俗和环境条件改善了，忙碌的节奏，高速信息化，物质水平的提高以及对新的社会环境都影响着人们的审

㈠ 国内研究现状侗族刺绣的研究现状，主要包括对刺绣图案寓意分析，刺绣方法介绍，刺绣文化的物质形态和社会心态等几方面。在刺绣图案寓意分析上目前已经日趋成熟，并且

格罗塞指出:“从动物装饰变迁到植物装饰，实际上是文化史上一种重要进步的象征——就是生产经济从狩猎变迁到农耕的象征。”同样，从江刺绣的植物纹样也是农耕文化的再现

民间艺术是民族的母体艺术，它是源不是流。传统民间工艺品都遵守着“材美工巧”的艺术法则，既要满足人们功能_L的需求，又要保持所选材料的物理特性，在民间工艺品中，

适合纹样是将形态适合一定形状的空间内，整体形象呈现出符合某种特定轮廓的一种装饰纹样。适合纹样外形完整，内部结构与外形巧妙结合，常独立应用于造型相应的工艺美术装

根据电脑绣花机的运动原理,要实现完整的绣花功能,运动控制系统需要控制以下对象(1)PC104F0端口输入输出控制;(2)主轴电机速度控制;(3)X!Y轴步

民族源流与民族称谓根据志书记载和彝族老人回忆，昙华的彝族是世居民族，渊源于古代氐宪关系，属于哩颇支系，操中部方言。大量的彝族迁入罢华是在公元前260年的殷

在刺绣的早期，姑娘们在娘家学习刺绣，拥有一门好的刺绣技艺不仅能为自己添置一些漂亮衣物，更重要的一是门高超的刺绣手艺是向爱慕的男性来展示自己的最好方式，为自己嫁

（1）研究从江侗族刺绣对保护侗族刺绣传统文化的重大意义由于侗族没有自己的民族文字,所有的民族文化和技艺都靠着侗歌或者老一辈的口口传授，随着时间流逝，老一辈的刺

对从江侗族的妇女来说选择什么样的材料来进行刺绣是第一步，材料是刺绣妇女施展高超刺绣技艺的舞台，也是刺绣表达的最终媒介，好的材料是工艺成功的一半。因此从江侗族的

传统实质上是各个历史时期艺术成就精华的积累，包含了极为丰富多样的艺术理念、体系和表现手法。传统一方面的特性延续性，是在不断的自我否定和吸收外来文化的基础_上随

根据史料记载：“北宋时靖州等地…纺织的斑细布、白练布、白绢等均富盛名，有的成为进奉朝廷的贡品”；唐朝李延寿《北史僚传》记载：“撩人能为细布，色致鲜净”反映了当

从江侗族刺绣是妇女们表达内心愿望的展示舞台。各种物品上都被侗族妇女用不同的纹样装饰得华丽而震撼。 按照刺绣品的用途不同，可以分为服饰、绣花鞋、儿童用品、枪药袋

蝴蝶是最美的昆虫，被人们誉为“会飞的花朵”、“虫国的佳丽”，是一种高雅尊贵的象征，能令人体会到回归大自然的赏心悦目。蝴蝶也是幸福、爱情是象征，它能给人以鼓舞，

鸟与稻谷有着紧密的关系。尤其是在远古的农耕时期，先民尚未发明农药，在大自然灾害面前常常显得束手无策，软弱无力时，对大自然的生态平衡现象便产生了图腾崇拜。如水稻

从江侗族的各种绣花鞋都由鞋底和鞋面这两个部件构成。制作绣花鞋的步骤有以下几个步骤：（1）纳鞋底绣花鞋底由侗家自制的厚棉布片纳成（如：图表 3-11）,棉布被妇

工艺在整个艺术发展历程中有着自己特殊的社会地位和艺术价值，并且是其他艺术形式不能取代的。工艺要求实用和审美相统一，工艺的审美标准，除了要有突出的外在形象，更要

1、平绣撒尼人刺绣的工艺和技巧，借鉴和融入了蜀绣、湘绣、苏绣、越秀等中国四大名绣的风格和艺术技巧。②石林彝族撒尼妇女刺绣的针法方式有平绣、叠绣、长短针、缠针等

大多数撒尼人现在居住的房屋不再是以往的土木结构的草房和瓦房，而是砖木结构、甚至是钢筋混凝土的新式房子。撒尼人最显著的特点就是其服饰了。尽管在历史的长河中，撒尼

彩锦绣具备了物质文化和精神文化的双重属性，从我国工艺美术发展的总体观点来看当代彩锦绣艺术把对于形式美的刻意追求，以及把服务于现代人的社会需求作为创作设计的根本

人类文化的产生与被认知，与居住环境有着密切关联，因为“由于地域及传播的限制，人类文化的产生总是首先在一定地域内的人的群体中产生。，，①彝族哩颇人的刺绣技艺

电脑绣花制板过程一般要遵守三个原则：首先规划图形的数字化顺序，然后确定针法，最后输入收缩拉伸补偿值。首先对美工图、数字化、花样三个概念进行区分解释。按数字化的

到了唐宋时期，彝族成为云南的统治民族，在保持古老服饰传统的基础上，又大量吸收了先进民族的文化和技术，出现了“锦衣绣服”，且有等级贵贱的服饰制度。④虽然对于这个

哩颇人服饰中充满了象征意义，主要是通过图案和色彩来呈现的。美国历史学派的代表人物弗兰兹?博厄斯（Franz Boas)在《原始艺术》一书中，对于人类服饰、

撒尼妇女从小就承传长辈种麻、织麻、纺线、织布、缝绣等技术，并把这些技术代代相传。对撒尼人刺绣的工艺、生产过程和如何加工等进行阐述。包括最早时期人们如何种麻、选

县华乡政府很重视哩颇刺绣技艺的传承，成立了乡刺绣协会，由刺绣传承人李素娟任会长。大姚县的刺绣协会是总部，昙华是分会，有100多个成员。主要在松子园村、子米

机绣的工具有绣花机器、剪刀、穿线针等。机器绣的绣品一般是用作撒尼衣服的花边，因此绣料一般是纤维织布、硬纸。另外一大类机绣品主要是日用品和家居用品，因此绣料以棉

彝族哩颇人的刺绣技艺作为哩颇人的非物质文化遗产，传承和保护意义重大。开发刺绣商品，是传承和保护哩颇刺绣技艺的很好的选择。按照法国著名社会学家皮埃尔?布迪厄（P

众所周知，我国有传统的四大名绣，即苏绣、粤绣、蜀绣和湘绣。尽管各大流派有着自己显著的刺绣风格和特点，但是，它们的针法还是相互融合，取长补短的。可以说生活在中华

石林地区各个彝族支系的服饰是各彝族妇女婚姻状况的标志符号。各支系妇女的头饰有所不同。这里的头饰不仅形状各异，艳丽多姿，是彝族服饰文化一道靓丽的风景，它同时也是

有人说过，时尚是一列沿着惯性轨迹运动的列车，而如今的时尚，则不断徘徊在历史与未来之间。怀旧是人类与生俱来的心理存在，是人类如影随行的情感原型。在人的生命历程中

美国历史学派的代表人物弗兰兹博厄斯在《原始艺术》一书中，对于人类服饰、色彩、图案等做了专门研究。博厄斯专门讨论了北美洲北太平洋沿岸各民族特别是印第安人的民族服

虽然大机器批量化科技产品的泛滥与传统手工艺语言的“失语”现状仍然存在，但两者之间仍然有相契合的空间。机器生产的产品机械化，呆板僵硬，缺乏个性，产品自身价值以及

撒尼人刺绣色彩体系自理学研究表明，人们在观察一个物体时，首先注意到的是其色彩。对色彩的注意 力占80%左右，对形体的注意力只有20%左右。色彩对于人的神经系统

刺绣作为一种艺术和文化，可以说是源远流长，几乎与中华民族的历史一样悠长。早在尧、舜、虞时期，就已经有关于刺绣的记载。“精敝稀绣之文，见于尚书。虞舜之时，己有刺

价值取向、观念意识、哲学思想以及宇宙观的准则。撒尼刺绣这个象征符号的表现形式被所在社会中的人们普遍认同，而且其包含的象征意义也被大多数人所理解。撒尼刺绣颜色所

剪贴绣也称作“补花绣”，是一种古老的刺绣工艺。顾名思义，剪贴绣就是将各种颜色、各种布料剪成二方连续或四方连续图案，贴地装饰的部位，沿边绣缝固定后，再缀以贴银片

为了进一步揭示昆明呈贡地区汉族传统服饰与江南水乡妇女服饰的关联之处，特此引用法国驻云南最高外交长官方苏雅在 1896 年—1904 拍摄于昆明的照片，形象

彝族撒尼人的刺绣文化是其文化的一个重要表现形式。如今，随着石林旅游业的日益发展对撒尼文化的冲击、同化和影响，如果不妥善地对它加以珍惜、保护，对词熟视无睹、淡然

衣冠，乃一代昭度。一代之兴，必有其衣冠之制。清入关后，满洲贵族统治者基于“首崇满洲”政治目标的初步实现，除要求本民族属员保持本族习俗外，又一再强制推行具有其自

郭沫若说过：“衣裳是文化的表征，衣裳是思想的形象”，服饰与文化存在着很大的一致性，人们可以通过服饰来了解一个民族发展的脉络。明清时期是云南历史获得较大发展

锁梗绣锁梗绣也叫双面链式针法。“它是一种绣面既有较强装饰性，又具有锁边功能的针法。可以单独做装饰条纹使用，也可以将线、绳、条带等含贴其中，形成较之底布更为

清朝初年，汉族女装承袭了宋明以来上衣下裳的传统形制，妇人上身着衫、袄、下身束裙。汉族女性传统服饰中另一个较为显著的特征就是衣袖的宽窄变化多端，这一点自汉代以来

插绣又称为镶针绣，即在需要绣线色彩逐渐过渡的时候，用两层、三层甚至是多层不同的色线相互穿插来刺绣。穿插的针法可以多样化，有平针、套针、镶针。用此绣法绣出的

经过初步分析花样文件与磁盘无关,只与文件的编码方式有关"使用UltraEdit一32软件对三种格式的花样文件进行分析,可以看到花样文件是按字节存储的,因此它的

空底平面绣是一种古老的针法。它包含平行线针法和齿形线针法两种(齿形线针法又叫狗牙针)。在微宽的布条上，牵滚回纹，弦交菱纹、三叶纹、波纹，花色和布面的颜色以反差

彝族撒尼人的刺绣与华夏民族刺绣的渊源是一脉相承的。华夏民族刺绣的起源、发展、演变的过程，也是彝族撒尼人刺绣的必经之路。可以说，没有华夏民族的刺绣，就没有彝族撒

今天的都市人在繁忙快节奏的生活之余，十分渴望感受异域纯朴的文化风格，以期能够得到心灵释放的居所。生活中，服饰着装日趋个性多元，喜欢表达自由独特的气质品味。在全

大多数人们对于平绣具有了相当的了解和认知，但是对于彩锦绣的了解大多数停留在知之甚少或者根本就不了解的程度，这也是本文选题的一大动力，让更多人能够了解这一现代新

皱绣，也称为编带绣，不直接用绣线刺之于布面作绣，而是将绣线编成粗于单支线的辫子状带子，然后盘锁绣制成图案。刺绣特点是花纹呈浮雕状，立体感较强，纹理清晰，走向明

图案是一个民族最富有人文内涵的符号。就像我们经常将“龙”赋予中华民族很多内涵一样在苗族的刺绣图案中最有代表性的还是带有“族徽”式图腾含义的动物图案。如“蝴蝶”

据《古今事物考》。云:“舜令禹刺绣，以五种之彩明施于五色，制作衣服。则帝舜始为绣也。”先秦很多典籍中都不乏对刺绣的记录，可见先秦时期刺绣工艺已被广泛应用，达到

喷花绣，由许多绣线从布面喷射而出得名，绣制过程颇有西方点彩派技法的风格，一针针刺点于布面后，经过修剪而得到的绣品。此绣法有很强烈的写实感，是一种简单易操作的绣

增加了黑丝绒布，刺绣中夹杂锡箔和亮片，刺绣用彩线多以丝线为主，适当用现代化纤布加做些立体花卉(如图9)，由于交通逐渐便利，外来文化的交流使得刺绣技法越发多

鱼纹。鱼在苗族民间信仰观念中是非常重要的象征物，由于鱼繁殖能力强、产子多被视为生殖、生命力强旺，寓意人口的繁衍昌盛。苗族有些地方过鼓社节时，以鱼祭祖。如砍倒做

苗族是一个苦难的民族，自古传唱祖辈的迁徙史，西江苗族就是其中一支。在不断迁徙过程中，各部族来到交通不便的山林间，于是演化出各式带有一定地源特色的服饰，同时迁徙

盛装的西江苗女(如图63)，常常是上装为深蓝色或深红色缎面暗花，老式交襟大领衣，衣袖、襟、衣领、肩等处有红、蓝、紫、绿相间的龙或花朵、蝴蝶图案，采用绘绣、锁绣

“感知再创造型”是指人们对客观对象通过感觉、知觉、视觉及触觉等进行综合而得到的某种概念上认识再创造的造型方法。它追求对事物的完整表现，不局限于视觉定点及物象构

此外，还有屯堡儿童服饰、花灯服饰，也是屯堡服饰中的组成部分，但在服饰变迁方面所具备的可参考性较低，因而这里只作简单描述。传统屯堡儿童服饰的形制，在位于本寨附近

刺绣表现的“寓意性”特征指，一个艺术形象在刺绣创作过程中，通过对客观事物的感触、感知、表象、感觉、印象的认识，进行综合、整理、加工、创造，表达某种情感和意境。

刺绣是我国古老民族手工艺术之一，对于过去民族物质文明的进步与提升，有过莫大的贡献。但进入近代社会以后，特别是有了对外贸易以后，刺绣产品的需求量大大增加，手工刺

苗族刺绣色彩具有其独特的审美特色，西江苗族刺绣多以龙、鱼、蝴蝶、石榴等动植物为图案，传统刺绣喜橙、浅玫红、紫红、紫、草绿、湖蓝、浅湖蓝等色(如图25)，其特色

服饰是手工刺绣的最大载体，是手工刺绣审美性与实用性结合的范例，运用于服饰当中的手工刺绣既要考虑与服饰整体的统一感，又要顾及到服饰作为商品的成本控制。服饰中的应

西江苗族服饰刺绣，整体上为几何图块，古朴多姿，图块中多填充自由的变形纹样。苗族妇女服饰刺绣一般分为若干花片，主要有领花、肩花、襟花、背块花、袖口花、裙镶花、帽

撒尼人作为彝族的一个支系，是石林地区的土著居民，并具有悠久得历史和灿烂的文化。据《路南彝族自治县志》记载，早在旧石器时代，其先民就在巴江②两岸繁衍生息，至隋唐

史学家格必瑟曾经说过:“世界上有两个伟大而悲壮的民族，一个是欧洲的犹太民族，另一个是东方的苗族。”由于各种原因，这个伟大民族的后裔们却有着异常悲壮的命运。辗转

锁绣有双针法和单针法两种。双针法即在刺绣时双针双线同运，所用绣线一粗一细，粗线作扣，细线穿扣扎紧，反复运针，形成图案(如图48)。单针法则只以一针一线运作，每

在苗族刺绣中，最吸引人们眼球的当属它独特的图案造型与和谐、绚丽而又质朴的色彩。苗族的《花之歌》是这样吟唱的:“花花衣裤花头巾，花帕花带花围裙。花花鞋子花花伞，

借助群体活动弘扬西江苗族刺绣文化，加强与相关科研机构或专家合作研究借助全球保护原生态的呼声，为振兴少数民族原生态文化，在少数民族地区提倡爱我民族、爱我家乡、爱

辫绣，其方法是将若干根色线编成“辫子，，，按设计图案回旋于底布成花平辅于布上，用丝线钉牢即成。(如图51) 辫绣特点是纹理清晰，走向明朗，给人以一种深沉、结实

要有政策性的要求，必需从教育抓起苗族和其他兄弟民族一样，勤劳、聪慧、富有高超的艺术创造才能。苗族的传统文化艺术是异常丰富多彩的，苗族服饰刺绣的故土描绘及迁

锡绣可谓是苗绣一朵奇葩。锡绣实际上是一种用料的方法，苗族锡绣以藏青色棉织布为载体，人们用特制的锡箔剪成宽 1.5厘米左右的条状，并将边卷合，先用棉纺线在布上按

黔东南苗族刺绣十分美丽，技法有12类，即平绣、挑花、锁绣、贴布绣、打籽绣、破线绣、钉线绣、绘绣、辫绣、缠绣、马尾绣、锡绣，其中西江苗绣常见技法就达十种之多，刺

手工刺绣是各民族都不可缺少的装饰手段之一，因地域、材质等因素的不同，先人们创造出了风格截然不同的刺绣方式。而无论是何种刺绣风格，最后呈现的作品都给人以完美的视

工业革命之后，刺绣逐渐不再是贵族的专属，平民也可以用得起奢华的刺绣服装与物品，但是工业生产的刺绣却始终无法代替手工刺绣。在高级定制中仍然使用手工刺绣体现其

通过对黔东南西江镇苗族刺绣的实地考察、收集、整理、分析和研究，可以更深刻的认识到西江苗族刺绣艺术在世界艺术发展的海洋中表现出的多样性和价值。西江苗族刺绣经久传

关于彝族服饰，己有国内外学者做了大量的研究。因为彝族支系繁多，居住地域广阔，服饰因而多种多样、以彩纷呈。彝族服饰作为彝族文化的一个载体，不仅反映出彝族人民的聪

数纱绣，也叫挑花，方法是数底布的经纬线，用丝线打成十字，再用许多十字连成图案。数纱绣特点就是借助色彩和不规则几何纹样的搭配，达到视觉上的多维空间，形成多视角的

各式花草纹样是屯堡服装装饰纹样中的另一个重要部分，桂花、梅花、地米花、辣椒花、珍珠花、叶子，以及石榴、桃子，以及牡丹、芙蓉、香圆等等，具体见下页表 1。这

撒尼人把刺绣品运用到了与他们生活有密切联系的方方面面。总结下来，刺绣的用途、种类可以归纳如下:一、服饰类用于平时穿的衣服、参加婚礼和葬礼时的服装和节假日穿的盛

在国内市场中，手工刺绣有一定的发展。在服装以及相关产业中，手工刺绣已开始逐渐时尚化，以一种不同于传统刺绣的面貌出现，丰富服装的装饰效果。另一部分以一种都市

因男子与外界的联系密切，服饰变迁的速度明显更快，所以屯堡男子服饰与现代汉族服饰几乎没什么区别。屯堡男子的传统服饰是右祍长衫或对襟短褂，对襟短褂的前襟共有三个兜

日本手工刺绣也具有悠久的历史。传统日本的刺绣从成品外观上区分、大致可以划分为两类，即点类绣和线型绣，线有直线曲线之分，点有线聚点和线结点之别。刺绣风格清新淡雅

地戏服饰可以说是屯堡服饰中装饰最为繁复、色彩最为艳丽的部分了，一般说来，地戏服饰是由表演者的妻子亲手缝制的。一改女子服饰的素雅，地戏服饰装饰极多，各式花边、刺

张秀芬、张德元在《彝族服饰文化略论》一文中认为，彝族服饰是彝族文化的载体和_族心理特征的外在表现形式。文章对_族服饰的“族徽“功能、社会交往中的非言语功能

彝族撒尼人刺绣品中的色彩和图案不仅是刺绣品的构成要素，它们更是象征符号，它具有外在形式，即刺绣的材质、图案纹样、色彩和图案纹样以及色彩搭配所构建出的内

装饰作为人类社会中普遍的艺术形式，也是人类一种特定的行为方式。装饰是作为客体而依存于主体之上的，装饰的手段具有多样性，不同的物体可以通过不同的方式、手段来获得

西江苗族刺绣艺术本身特色鲜明、刺绣品种繁多，具有典型的地方特色，在西江主街道上就有二十多家少数民族服饰刺绣经营店铺，都是游客流连忘返的好去处。在当地购买旅游纪

（1）不同的绣线材质最终成型效果有差别，较细绣线在刺绣过程中能细致的表达图案，但是耗时耗力，装饰性强的较粗纱线虽然能够用较少的针数达到更强的装饰效果，但是

手工刺绣作为一种传统的装饰方式经历了几千年的发展，衍生出了许多不同风格。在不同国家的不同时期，由于社会、经济以及文化等因素的影响，手工刺绣都呈现出不同的风貌。

传统主题的简化表现传统图案精美繁复，讲究图案之间的和谐统一，将其中一些主题图案抽出并进行重新排布，在保留传统风格的同时也突出了重点，令每一种图案主题都能充分表

《社会科学新辞典》对民族归属感的定义入下：“民族归属感等同于族群认同感，又称‘民族认同感’‘民族归属感’‘民族身份’。指属于社会特定群体的自我意识或身份。对个

对西方社会来说，在工业革命之后快速发展的需求令手工刺绣陷入迷茫当中，同时机器刺绣的大量生产给手工刺绣行业带来更大的冲击。而对中国来说，社会主义建立之后同样需要

手工刺绣指以手工方式，用针和线把人们的设计和制作添加在任何存在的织物上的一种艺术。刺绣是线与面的结合。这种线面结合的形态、工艺以及材料在不同的国家、地区和不同

通过改变刺绣的手法可以将已有的图案变得更具有时尚感，同样，图案布局的变化也会为同样的图案带来全新的效果。图案布局的研究由来已久，通过前人们总结的经验，我们可以

屯堡服饰以素雅为美，特别是女子服饰，在色彩选择上偏爱冷色，如藏青、湖蓝、浅蓝、粉、淡黄、浅绿、藕荷等色，以及偶尔一见的酱紫、深绿、深灰等，大都是感觉偏冷的色彩

通过改变刺绣的手法可以将已有的图案变得更具有时尚感，同样，图案布局的变化也会为同样的图案带来全新的效果。图案布局的研究由来已久，通过前人们总结的经验，我们可以

自全球加速现代化进程以来，许多耗时的劳动都逐渐被机器所代替，剩下的便无法摆脱被淘汰的命运。手工刺绣也不例外，为了降低成本，提高效率，大部分手工刺绣都由机器刺绣

世界其他各国的刺绣也有悠久的历史，不同时期的绣品也从一定程度上反映出该时期的文化和艺术水平。刺绣也促进了不同国家之间的交流，对每个国家的刺绣发展产生了一定的影

西山区妇女上衣外必罩件褂子，也叫罩衣，穿在衫或者毛衣外。褂子一般色彩靓丽、装饰的五彩斑斓，在领口、肩缘、襟边多刺绣、贴边或镶拼装饰了植物、动物以及几何图案

配饰虽然不是服饰的主体，但它是服饰整体审美面貌中的必要构成元素，它集装饰、美化功能、实用功能等于一体，是服饰文化中最具民俗、地域等文化特征的重要组成部分。因为

进入清朝后，湖南的手工业蓬勃发展，刺绣便有了商业需求。一批技艺娴熟的绣娘脱颖而出，并传授技艺开设绣庄。1898 年，长沙成立了第一家绣庄-吴彩霞绣庄，由当时名

丝线绣：丝线是传统的刺绣当中最常用的材质，因其光泽度好，色彩鲜艳而得到人们的青睐。棉线绣：利用棉线进行刺绣来源于欧洲。棉线绣出的成品色泽柔和，风格自然、淳朴。

钉缝三角针是在三角针的基础上，再用另一根绣线进行钉缝装饰，形成一种带状装饰效果，更具有灵活多变的装饰效果。常用于服装服饰带状图案的装饰。清新秀丽，具有几何形的时

通过对手工刺绣时尚化的界定、手工刺绣的材质、造型、图案、色彩、装饰手法以及在服装和配饰上的展开式分析，运用对比、实验等方法深入研究，为手工刺绣的创新设计梳理了

近年来数字喷墨印花技术在国内外发展迅速，被称为“印花技术上的一次革命”，其应用大大提高了纺织产品的附加价值，简化了印花生产工艺，能耗低且无废水排放，真正实现了

装饰是服饰的灵魂，是人类情感的外在物化形式之一，是人们将自己对自然及社会生活的感性认识加以提炼、并以此寄托情感、表达意志的载体。服装装饰既是实用的产物也是审美

每个民族或族群都有自己喜爱的色彩，并形成民族内部相互认同的服饰色彩观念，这种“服饰色彩观念不是一朝一夕形成的，而是在长期的历史发展中，由各种文化观念堆积、重合

绞绣也叫绕绣，俗称缠绣，是用一根丝线做心，用另外一根丝线绕于上面，然后再订到底布上。绞绣特点是绣法有立体感，结合平绣方法也可以表现图案的色彩渐变，绣出来的作品

致使民族服饰演变的另外一个因素是杂居地区的文化接触。文化接触是指不同的民族文化之间的相遇、接触、了解和影响,往往会造成彼此之间相互吸收文化因素或同化状况。昆明

通过旅游文化的窗口，加大对黔东南雷山县西江镇苗族刺绣民间刺绣文化的宣传与交流黔东南被世界权威组织明确为“世界苗侗原生态民族文化遗产保留核心地”，被誉为“世

西山区汉族及周边民族的服饰工艺主要为重要部位局部刺绣、印染和镶滚贴边，其中刺绣在各种服饰品用应用最广泛。但西南少数民族刺绣与汉族民间刺绣有着迥然不同的风格

宁波象山位于沿海地区，经济相对发达，象山半岛海岸线长，有丰富的海涂资源，海岛风景漪异，气候宜人，发展旅游事业，前景广阔，象山的名胜古迹星罗棋布，为发展象山绣花

服饰是文化的产物，又是文化的载体。民族杂居促使各民族之间经济和文化的频繁交往，从而很快的促使生活方式的趋同化。这种趋同表现在服饰这一物质载体上就是各民族彼此之

白族服饰的特征因地而异，基本风格为清丽明快，在形制上分为四、五类：大理型、碧江型、保山型、云龙型等。由于昆明市西山区白族与周边的彝族、汉族、苗族等杂居相处，因

在撒尼人的婚姻家庭生活中，孩子佩戴的帽子不仅标示了他们的年龄阶段，同时还起着祈福、避邪等作用，当然就意味着健康、长命以及对平安、幸福家庭生活的寄托和渴望。撒尼

由于服饰的形成和发展离不开人们居住的自然环境和社会环境，西山区历代汉族与各少数民族在同一块土地上错居杂处、相互交往，其服饰更多的存在一些相通之处，如在图案

从明初洪武时期开始，大量的江南移民通过屯垦戍边的方式来到云南，因此也把江南的民风民俗带到云南，服饰穿着便是最直观最有说服力的代表。至今，仍有不少当地人提到

石林县境内的彝族有撒尼、黑彝、白彝、彝亲、阿细、阿彝子等六个支系，各支系的语言和风俗习惯不尽相同。同时，在石林附近的北大村乡大塘子、路美邑乡小滑坡、鹿阜镇、大

撑包 今江南女子的眉勒也叫“撑包”， 在形制上与古制“眉勒”相似，通常形状窄而狭长,可分为两种。一种宽约 4 cm ,形状无起伏,至两端形尖。另一种较宽且

欧洲刺绣起源较东方晚，并且由于养蚕业的落后，丝绸产量也极少，大部分丝绸面料都需要以昂贵的价格从其他国家进口，因此以丝绸、丝线为原料的刺绣便成为极其奢华的象征，甚

彝族偏爱马樱花、山茶花，彝族妇女服饰上无不体现出对马樱花的热爱，同时彝族人民认为火能给人光明，是生命之火，故火焰纹也在彝族服饰中多处出现，如上图 47、49彝

西山区团结镇彝族白族乡位于昆明西郊，与昆明主城、安宁市、富民县、禄丰县接壤，总人口 31250 人，居住着彝、白、苗、汉等 4 个民族，其中少数民族人口占总人

一是宏观方面。随着世界工业化城市化进程的发展，全世界范围内众多发达国家早早已经进入工业化社会，农业文明已经离这些国家远去，作为农业文明孕育出的众多手工艺在这些

服饰是一个族群的特殊标识。昆明周边的老汉族作为内地汉人“洪武开滇”的移民后裔，在昆明这座历史悠久，文化积淀浓厚，民族众多的多元文化都市演绎着有别于周边少数民族

旧时，多数妇女不识字，更别提受过什么艺术培训了，但却能在鞋垫布色和花样的色彩运用上大拙不雕、稚拙天趣，于浓艳中见深沉，在淡雅中寄激情。既有同一色相的渐变效果，

山西民间绣花鞋垫用色是在不违背色彩文化的象征寓意的同时，又特别讲究色彩的视觉美感，极其重视色彩的视觉心理效果。通过对色彩进行色相、纯度、明度上的调和及色块大小

传统文化是特定社会和自然条件的产物，特定环境是传统文化生成和保持的土壤。随着改革开放大潮的推进，西部大开发政策的实施，世界经济一体化进程的再度加快，意味着现代

历史的发展必然导致文化的传承与变迁。民族服饰文化的传承与变迁是一对矛盾统一体，既有传承基础上的变迁也有变迁过程中的传承。明清两代，是云南社会历史发生翻天覆地的

中国传统服饰的含蓄婉约与中国人和平、知足、中庸的取向相一致。儒家“中庸”之“中”强调“不过分而和谐”，这在中国传统服饰文化中有明显体现。中国传统民族服装既不像

昆明汉族服饰中最显现的特征之一就是妇女中包头的广泛使用，这几乎成为妇女们必不可少的装饰之一，显然，从这种头帕的款式及色彩、装饰手法上看，与江南水乡女子头饰有一

在当代中国，传统服饰与时尚设计的审美融通对提高服装的文化附加值、满足时尚消费需求、缔造民族特色品牌、开拓国内外市场具有特殊意义。全球化时代的服装产业竞争日趋激

服饰中的翻绣滚镶最显江南女子服饰的特色。早期，苏州妇女追求服饰的新奇变化、故而在装饰上崇尚繁琐，这一精致、细腻的装饰工艺表达了江南独有的韵味，体现了江南女子的

云南昆明汉族传统服饰随着明中期“洪武开滇”的大规模汉人植入而最终成型，距今约有几百年的历史了，在这几百年的历史长河中，这支“老汉族”留下的传统服饰从来都不是一

几千年的历史沉积，儒学观念不仅仅是一种学说，一种理论，它已积淀为民族的一种文化心理。儒家思想不仅建构和恒定了整个封建时代的两性服饰模式，还积淀了中华民族的服饰

刺绣作为一种传统的手工艺，经过数千年的演变，在不同国家的不同文化中都有了不同的发展。随着社会的发展，人们又在传统刺绣的基础上，发展出了更符合现代生活节奏的新的

民族习俗与人们的服饰色彩紧密相关。这是因为一个民族的生活习俗是民族文化中最基础、最重要的部分，它与每个人都休戚相关。一个人从生到死都离不开民族习俗。如果说一个

从当地居民的着装来看，立领窄身大襟衫是许多老人不可或缺的装束，这种衫子颜色多为湖蓝色，也有深蓝色。衫子的袖较宽松，长至腕上，为了劳作便利，穿时将袖挽起。在领和

传统手工刺绣讲究图案之间的搭配组合，整体饱满、丰富的图案受到更多青睐，而在现代的手工刺绣中，简洁的图案更被人们推崇。强调中心视觉焦点的图案并不需要过多的缀饰就能

电脑刺绣对图形有一定的要求，并不是每个形状的花样都可以进行电脑刺绣，理想的美工图是有良好定义的颜色组块和轮廓即具有宽度变化不大、光滑的边缘、没有尖的拐角和小的

昆明周边的老汉族被称为“蓝衫人”由来已久，“蓝衫”被用来概况昆明这个特殊的汉族族群可见具有相当重要的地位和意义。蓝色源于古时色彩观念中的“青”，蓝色真正成为色

随着 CAD 技术开始运用到刺绣行业，出现了电脑绣花机及其打版系统。它的出现使传统的手工业在质量和效率上都受到了很大的冲击。绣花机发展越来越完善，目前电脑绣花

象山绣花布鞋的吉祥图案及寓意多以鱼为题材，在绣花布鞋上的使用，体现象山人民对祥和、喜气的期待，鱼形纹饰的应用普遍反映劳动人民对美好生活的向往。随着海洋经济、海

随着时代的进步和社会的发展，各地区间交往的便利，经济、文化的交流日益频繁，绣花布鞋受市场经济及其他原因影响，使各地区的风格逐渐趋向统一，有些则出现了相互融和的

牡丹花开时节，繁花似锦，灿烂辉煌。牡丹成为吉祥幸福、繁荣昌盛的象征，在象山人民群众的心目中，牡丹也是美的化身，纯洁与爱情的象征。牡丹又具“富贵”的内涵，象山绣

纺织工业的飞速发展使得电脑绣花机也得到广泛的发展，这势必导致市场对绣花机的功能和性能等方面提出更高的要求。这些年，各大绣花厂投入大量的人力物力对绣花机硬件方面

凤纹，凤凰是中国传说中的瑞鸟，为百禽之首，四灵之一，形象类似孔雀，但又杂揉其他动物的特点，使纹样更具有装饰效果，象山绣花布鞋以凤纹作为装饰图案的运用在船些或小

纺织工业的飞速发展使得电脑绣花机也得到广泛的发展，这势必导致市场对绣花机的功能和性能等方面提出更高的要求。这些年，各大绣花厂投入大量的人力物力对绣花机硬件方面

经济发展的同时，各行业间的竞争也越来越激烈，绣花布鞋之间同质化竞争的现象较为严重，很多布鞋乍一看似乎是同一张面孔，类似款式之间个性不够突出，在这种情况下，特定

目前，国内纺织品制作技术日益进步，大大提升了纺织品的价值，特别是随着电脑刺绣技术的普及，加快了纺织品刺绣的速度与质量，提高了纺织品的价格，也减少了刺绣的成本，

苗族服饰随时代变迁，在同一个地方也是多种多样，其中刺绣装饰要求最高的，还要数苗族盛装。西江盛装刺绣的构图与装饰艺术擅长利用动植物的图案、象形符号和装饰线条。刺

传统服饰图案作为一种图像符号，鲜明直观，常常形成一种观念性、故事性、民族性和装饰性的综合特征，具有丰富的文化内涵和装饰效果。因长期的交往和学习，西山区汉族和周

山西民间的绣花鞋垫在造型上主要采用意形和适形两种法则。绣花鞋垫图案所选的题材均直接或间接取材于自然界和生活中常见的动植物、器皿等。在表现手法上重视神似而不苛求

下摆刺绣在服装边缘进行刺绣装饰很容易给人以精致感，而下摆处刺绣亦如此。在下摆处进行装饰可以强化服装的轮廓造型，在起到装饰作用的同时又不会造成喧宾夺主之感。

电脑绣花在服装上已应用了多年，在绣花行业中无论采用进口绣花机还是国产绣花机，一直没有摆脱图案变形这一问题的困扰，即是电脑绣出的图案和实际设计的图案不一致，产生

民间美术的造型不受任何物象透视比例解剖、结构等客观因素的制约，形成了自然中的秩序化、律动化，进而产生出独特的节奏、平衡和充满动感与力度的造型形态。这些千姿百态

为了实现家用绣花机的推广，使照相机照出来的照片经过处理能自动转变成绣花机能识别的花样文件，从而绣出富有艺术色彩的图案。为了达到这一目标，前文已对 JPG 格式

“中国的民间美术，在传承远古符号的基础上，积累构建了一个独立的丰富多彩的视觉符号系统，这些符号具有生殖崇拜、祖先崇拜、自然崇拜、图腾崇拜等等的深层含义。在民间

山西民间刺绣是中国历史上最悠久的刺绣文化之一，绣花鞋垫是其中最具代表性的作品。这些来自民间的刺绣艺术品，大都出自农村劳动妇女之手，凝聚了中华民族几千年的智慧精

“中国原始艺术和民间艺术是受图腾、集体(氏族或村社)、具体思维方式和实用功利的支配，作不自觉的意象或象征变形，是自然而然的变形。”。中华民族数千年的艺术长河中

民间艺术是民间文化中最富色彩的一个部分，它在人类创造的一切艺术中，生命最活跃，涉及最广泛。绣花鞋垫以古朴纯真的艺术手段，反映了广大女性智慧天才的创作水平，更蕴

平面剪影造型意识形态指“用民间特有的物质材料，用点、线、面的空间分布和色彩的运用，在二度空间中创造出来的可视平面形象。”。在民间艺术中，剪纸是典型的平面剪影造

中国传统文化中，女红是衡量女子是否优秀的重要标准，民间一直流传着“女儿十二学绣花，长大能找好婆家”的俗语。在旧时民间的日常生活中，女孩子从童年懂事起就开始

巴蜀大地的绣花鞋垫也有上千年的历史，心灵手巧的川妹子将手绣工艺在一双双鞋垫上展现得淋漓尽致，把“步步高升”、“心想事成”、“一生平安”等祝福纳入千针万线中。四

宁波象山历史悠久，经济发展迅速，海洋文化底蕴深厚，象山绣花布鞋就是在这个独特的历史文化背景下产生的，并在制作工艺等方面不断演变发展着。宁波象山历史悠久，相传尧

山东省位于中国东部沿海、黄河下游，境域包括半岛和内陆两部分，山东半岛突出于渤海与黄海之中，同辽东半岛遥相对峙;山东气候属暖温带季风气候类型，降水集中，雨热同季

①绣线 又叫绣花线，绣线的种类很多，有丝线、毛线、棉线、化纤线、绒线等。鲁绣的所用绣线主要是以棉线为主，可以分为天然棉线和化纤混纺棉线。又俗称为绒线，用精

电脑刺绣的工艺近年来已是人们关注的焦点，在国内外已有一些学者对此进行了研究。在国外关于这方面的研究进行的比较早。日本文化服装学院编，国内学者郝瑞闽等译的《文化

色彩是无形的，就像音符，变化无穷，色彩可以表现自然，又可以引起社会共鸣，更能体现个人深层心理，每个人对色彩都会有自己的偏好，色彩不是孤立出现的，它是与物质的其

花蓝瑶服饰之所以如此绚丽多彩而又引人注目，是与花蓝瑶人民创造有丰富的刺绣图案分不开的。自由的造型技法和强烈的色彩冲击，才使得花蓝瑶服饰在葱茏的山林中耀眼夺目。

刺绣装饰分布在服装的显要部位，这是受到“观者”的一般视觉心理习惯和“穿着者”的炫耀心理的影响，但并非绝对。现代人穿衣的目的变得复杂和微妙，有人喜欢“出位”，有人

瑶族“好五色衣服”，从汉代盘瓠蛮之下而未断。宋郑伸《桂阳志》曰：“峒瑶斑斓其衣。”明代《炎徼记闻蛮夷》卷四载：瑶人“斑衣”。《天下郡国利病书广东下》瑶“衣斑斓

顺应“求全”观念，传统服装刺绣中大幅裁片的填充需要完整的“满花”形式，是中国传统服装刺绣艺术的一大特色。高节奏的城市生活使人们在服饰打扮上偏爱简洁、合体的设计。

自古以来，瑶族人民所好的“五色衣服”，其视觉上的五彩斑斓主要归功于花线的使用。任何一种图案的形成，都是一针一线挑绣的结果。没有了花线色彩的变化，图案就像脱

服饰既是物质文化,又是非物质文化。作为人类生活重要的物质生活资料，服饰由于其不可缺少的使用价值和审美价值，成为民族文化的重要载体，从中“可以考见民族文化发展的

在中华民族多彩多姿的艺术文化园中，绣花布鞋堪称其中的一朵奇葩。在今天这样一个崇尚传统精髓，追求自然健康的时代，已沉寂了若干年的绣花布鞋开始重出江湖，再领风骚。

全白刺绣是指在白棉布或白色亚麻布上进行刺绣，其主要针法有拉线和抽线刺绣，即底布的纱线被拉到一边或直接从底布上完全抽出，使底布镂空，从而用白色线迹在周围穿插对其

在民间的艺术品还有一些如“思、念”、“天长、地久”、“招财、进宝”等直抒胸臆的文字绣花鞋垫。作为婚嫁的必须品之一，绣花鞋垫这种直白的表达方式就更为盛行，如:“

绣花布鞋作为装饰艺术的一个重要载体，其装饰设计的图案值得我们认真分析研究。本文从象山绣花布鞋的历史沿革出发探讨绣花布鞋的装饰艺术，重点探讨装饰设计中运用传统元

撒尼人刺绣品不仅仅在外在方面起到以上作用，而且在内在的思想、情趣方面，也同样具有美化装饰的作用。撒尼人通常在衣服的大襟、项背、袖口、裤脚以及其它用品上，应用贴

《中央民族学院学报》1983 年第 1 期发表刘玉莲的《茶山瑶服饰探略》、《文史知识》1992 年第 1 期发表盘福东的《瑶族服饰花纹图案琐谈》，《广西民族研

老年女性虽然与年轻女性的服饰样式基本保持一致，但总体所体现出来的着装观念是有明显差异的，老年人相对更喜欢明度低的深色服饰，款式装饰单一，以显其老成持重，老年人

根据考古发现，至少在 6000 年前，宁波象山塔山附近就有了人类活动。从那时起，渔业一直在半岛人的经济生活中占有极其重要的地位。与海相伴，靠海为生的劳作方式，

在民间很少有那种纯粹为艺术的艺术品，绣花鞋垫与普通鞋垫最大的区别就是刺绣的加入，这种传统工艺的融合凝聚着劳动人民淳朴善良的生活观。刺绣是我国优秀的传统工艺之一

技法与表现形式是分不开的，一种技法可能决定了所表现的形式，反过来讲一种新的艺术形式的出现又有助于探索出新的表现技法。造型艺术就是在这样不断演变、发展的过程中使

红色，中国人比较喜欢用红色，传统观念上红色给人心理上带来吉祥的喜庆感觉，象山绣花布鞋在丝滑光亮的丝绸面料上，配有吉祥元素的牡丹、莲花、蝴蝶等红色系列图案，成人

近几年，“蓝色经济”已成为宁波市国民经济一道亮丽的风景线，而宁波象山人在全国最先提出了“善待海洋就是善待人类自己”的口号，以此来推动渔业的可持续发展。 目前，

任何一种民间艺术品都必须依托于某种工艺技术，象山绣花布鞋的工艺也不例外，它之所以历经千年，还能延续风光至今，就是因为有它独特、精湛的手工艺作为传承和发展的基础

象山绣花布鞋穿着舒适，装饰纹样新颖，色彩丰富，造型款式美观，具有时代特，在经济快速发展的现代社会，各个地方联系不断加强，象山绣花布鞋在国内、国外都有市场；经济

任何产品其品牌的形成都有一定的前奏、机遇或有相应的过程，象山绣花布鞋经过几千年的历史，随着时代的变迁，如今形成了有象山地方特色的“福”牌绣花布鞋，其品牌的形成

贴花绣，也称为贴绣，是用绸缎等材料剪成各种形状的小块，然后拼缀贴布底，组成花纹图案，并用丝线或金银线锁边而成。贴花绣特点是绣法简单，形式粗犷大方，常用于面积较

改良后的象山布鞋不只是传统意义上的布鞋，已经融入了很多流行元素，既有现代的时尚气息，又有独特的典雅之美，其品种之丰富、花样之繁多，令人瞠目。既有步履稳健的汉子

随着生活水平的提高，人们对鞋的要求也在不断提高，绣花布鞋的造型设计中越来越重视现代形式美感的加入，以体现时代性，这是产品设计中不可忽视的一方面。绣花布鞋的造型

象山绣花布鞋有着传统文化的脉络，体现着地域特色，造型款式多样，在现代社会，绣花布鞋既不失流行品位，且吸汗透气又养脚，对人的足部起着很好的保健作用。脚在人体中又

绣花布鞋与服饰的搭配，可以从两者所采用的面料及装饰材料、图案色彩、款式造型等方面考虑进行适当的搭配。服饰是一种社会符号，鞋和服装的搭配，都会和社会实际生活相联

绣花布鞋是中国传统文化乃至人类文明的宝贵遗产之一。象山绣花布鞋在继承传统绣花布鞋的基础上，具有独特的装饰艺术风格，由于受地理环境，海洋文化及当地人民的风俗习惯

儿童在鞋子、服装等穿着打扮的物品，不论从色彩、图案纹样、造型款式等方面都会体现出偏爱活泼、可爱的充满童真色彩的内心世界。尤其是小女孩，在穿着方面表现出更加偏爱

影响象山绣花布鞋装饰工艺变迁的因素有很多方面。晚清到民国是中国历史上一个“大变局”时代，封建社会在西方资本主义大炮的淫威下逐渐解体，中国渐渐地走向半殖民地半封

作为工艺美术范畴的鲁绣，即体现了作品的艺术特色，又受到工艺条件的制约。鲁绣按照其内容可以分为:观赏性鲁绣作品和实用性鲁绣作品;根据鲁绣所用材料的不同可以把鲁绣

女红是一个包含着无限诗情画意和古风雅韵的词汇，从养蚕栽棉到纺纱织布，从穿针引线到缝衣置服，是人类文明的一大进步。在五千年的中华民族文明史中，纺织和服饰是两朵艳

山西是较为封闭的内陆地区，悠久的古文化和浓厚的宗教气息，给大众文化以丰富滋养的同时，又紧紧地封闭了它，使山西的民间文化能够在长期的封闭状态中从容地完善自己和保

威海地区的鲁绣由于受到当地如剪纸、面塑等民间艺术和欧洲抽纱艺术的影响，形成了自己独特的地方特色和风格。自从欧洲抽纱、刺绣艺术在胶东扎根后，当地的许多家庭妇

传统鲁绣和现代创新鲁绣都运用不同的艺术形式来表现吉祥祝福的含义，每个图案的寓意不同，代表的含义也各有特色，形成了鲜明的山东文化特色。鲁绣图案纹样依据题材不

缔结婚姻被看作是人的“终身大事”，人称“小登科”。不少时代和地区的婚礼还包括婚典后的祈子习俗，因为它们往往构成表现婚姻意义的重要组成部分。婚礼习俗中的祝福与辟

早在 20 世纪初，德、英、法等国的传教士和学者就对瑶族历史文化产生了浓厚的兴趣。1910-1911 年间，德国传教士莱斯齐纳尔曾三次到广东乳源瑶山调查，著有

作为非物质文化遗产的“鲁绣”，在一定程度上成为当时当地民间的物质文化和精神文化的真实反映和实物资料。作为民间文化的一个重要组成部分，传承和发展传统“鲁绣”工艺

人类的健康与穿鞋有着紧密的联系，宁波象山绣花布鞋以自然环保的棉布、丝绸为主要材料，其透气性能强，有利于脚部的血液循环，冬天保暖，预防冻疮；夏天透气，避免感染脚

现代鲁绣的中心—文登家纺业，从手工绣到机器绣，到产业化，到产业链条越拉越长，中国工艺家纺城对鲁绣发展起到了重要的推动作用。中国工艺家纺城总投资2.8亿元，总建

鲁绣的作品效果，除了要有好的图案造型和色彩搭配外，工艺的操作也是至关重要的，在文章中把鲁绣以传统鲁绣和现代创新鲁绣来分类I$J述，因此在进行鲁绣工艺操作的叙述

威海地区自古民间艺术发达，与过去胶东沿海山地贫痔有关，许多人由于土地产量低，吃饭人多，为养活老小，就学习手工艺，特别是妇女主要做家庭劳动，因此闲暇的时间就做手

鲁绣作为中国著名的传统民间刺绣艺术，历经了从先秦至今几千年的传承与发展，有其自身发展延续的规律。威海地区作为鲁绣传承与发展的主要代表地，受到清代末期欧洲刺

绣花鞋垫呈现出芙蓉出水的纯真质朴之美，它的图案以及制作者倾注的情感使得这种古老的民间刺绣在今天仍然有着蓬勃的生命力。它是广大劳动人民适应生活需要，表达思想情绪

从威海地区的鲁绣现存状况来看，在市区和城市郊区已经很少再见到“传统鲁绣”作品了，而越是远离城市的区域，“鲁绣”的保存状况要相对好一些。由于本地妇女有着在家喜欢

鲁绣是出自山东地区的绣品总称，做工考究，图案精美，有着悠久的历史和传统，属中国名绣之一。威海地区有着深厚的鲁绣工艺基础，民间有为数不少的手艺精湛的绣娘和绣工。

作为中国非物质文化遗产的传统“鲁绣”在威海乃至山东大部分城市和发达地区，由于交通便利，人口稠密，外界的文化经济因素的影响，面临着逐渐萎缩的命运，如果不采取保护

威海地区的现代创新鲁绣，把欧洲刺绣的高雅、华丽、精巧的风格融于传统鲁绣中，形成了传统鲁绣技法与西方工艺相结合、传统鲁绣艺术与现代装饰艺术相结合的、中西合璧的刺

瑶族刺绣，往往依托于衣着服饰，所谓“锦上添花”，主要作为穿戴的装饰而受到重视。所以，要研究刺绣文化就不能不研究服饰。关于瑶族服饰的研究专著，不是很多。1985

1. 打版时针距必须保持一致。当针距不一致时，链式针迹将变得不稳定；毛巾线迹高度也不一致缝制效果不理想。 2. 针距长度的设定按照所使用缝线粗细、缝料厚薄以及

威海地区文登市是当代鲁绣的代表地区，外国抽纱和刺绣在民间的流传和与当地传统刺绣的融合，促进了产业的兴盛。建国初期，文登刺绣业由私营转为合作经济。60年代，

威海市现己形成了以机械、电子、化工、轻工、纺织、建材等行业为支柱，以塑料、丝绸、钟表、医药、食品、工艺美术等行业为骨干的门类较为齐全的生产体系，威海是全国地毯

传统鲁绣和现代创新鲁绣在图案形态上要求相差不大，这里可以综合来阐述。一般是题材广泛，造型多样，内容丰富，喻意深刻，题材的选取可以是书画作品、可以是劳动人民生活

威海地区的鲁绣行业，不断加强技术改造，大力推进挂优靠强和资产重组，狠抓技术创新，工业生产呈强劲发展态势。工艺家纺行业已登记注册企业196家，规模以上企业5

“远看颜色近看花”，民间流传着这样的色彩说法，足可见色彩在艺术创作和人们日常生活中的重要性。色彩在刺绣作品中同样发挥着重要作用，强烈的对比装饰色彩是传统鲁绣艺

苗族文化历史悠久，是中华民族历史文明的一个重要组成部分。苗族在漫长的历史进程中，不仅为缔造中华民族光辉灿烂的历史文化做出了巨大贡献，而且形成了具有自身特点的传

苗族刺绣造型独特、朴实、生动，构图饱满，色彩艳丽，对比强烈，体现了一种原始、纯真、古朴、大方的民族特色。苗族刺绣已有上千年的历史，它以其独特的民族风格和精湛的

我国苗族自称为H五mallgh(音“翁”，意为布与衣的民族。《后汉书西蔺其传》①中记有“帷髻斑衣”的描绘。明代万历刻本《贵州通志》②亦记载有“男女俱束发于顶，

普通棉线刺绣图案精细，棉线本身特质使刺绣较顺利，但是由于绣线较细，刺绣时需要反复多次才能绣出大片面积图案。

地毯是威海地区近代新兴的工艺美术，威海地毯图案设计取材于自然景物、历代宫庭建筑、纹样鸟兽、文房四宝等，有美术式、素凸式、彩花式等10多个品种、1000多个花色

鲁绣是中国刺绣的重要组成部分，也是历史悠久的古老的手工艺品，是历史文献中记载最早的绣种之一。鲁绣的起源到底在什么时间，由于丝织品藏在地下难以保存，因此至今仍没

改革开放，经济日益发展，中国政府放宽政策，宁波地区与外界交往频繁，20世纪末，大陆与台湾关系有所改善，大批台胞到石浦探亲，他们带来了精致的绣花鞋，四处打听家乡

现代化的生活，发达的经济文化，便捷的交通和信息是传统“鲁绣”工艺萎缩的一个原因。经济发达的地区，接受外界信息的能力强，交通和信息的便捷，为外来文化和信息的进入

“鲁绣”作为中国刺绣的一个重要流派，有着深厚的历史文化底蕴，延续数千年，成为几千年来人们不可缺少的工艺美术品和实用品，表现出强大、旺盛的艺术生命力。几千年来，

鲁绣的工艺技术是不同针法的运用和表现，本章节主要是介绍鲁绣从加工工具到工艺操作方法的鲁绣工艺操作过程。 传统鲁绣的材料可以分为绣绷、绣架、绣线、绣剪、绣底

国内学者有关刺绣工艺方面的研究颇丰，而对维吾尔族刺绣工艺的研究文献较少，多偏重于图文与资料研究，尚未进行更深层次的探讨。其中，张亨德的《民间刺绣》用图文对维吾

顾名思义，鲁绣就是山东地区的刺绣，山东简称鲁，因此山东的刺绣又叫鲁绣。由于历史上齐国和鲁国的属地大部分在山东，因此谈鲁绣的起源和发展自然要谈到齐国和鲁国。纵观

维吾尔族刺绣工艺在历史文化的不断碰撞与交流中其艺术风格形成了独具特色的定式。它属于传统手工艺形式，在维吾尔族手工艺中表现出了浓郁的民族气息。对维吾尔族刺绣工艺

激光绣花其工作原理就是通过激光器发射的高强度激光，由先进的振镜控制其运动轨迹，在各种布匹面料上雕花打孔，创造出时尚、引领潮流的效果来。它同绣花机绣出的效果有着

春秋战国时期，高档精致的“织锦”也在齐国生产出来，锦的出现，使丝绸纺织业中又增添了一个诱人的新品种，反映了丝织业发展的新水平。齐国有发达的染织业。据《考工记》

"缂丝"也称"刻丝"，它是中国独有的一种传统丝织工艺。"缂丝"工艺产生的年代应不晚于唐代（公元618～907年），宋代时（公元960～1279年）达到鼎盛阶段

统治阶级重视丝织业。齐自建国以来，桑蚕丝织业都受到齐国统治者的高度重视，齐国是西周功臣姜太公吕尚的封国，重视纺织业，为齐国经济的繁荣且成为诸侯国中最富强者奠定

在传统民间艺术中，妇女所创造的母体艺术部分，与她们人生中的民生实用和民俗文化是不可分离的。山西民间的绣花鞋垫是上苍赐给勤劳女子们感情寄托的载体，年轻女子绣的是

中国刺绣品类繁多，内容丰富，样式各有特点，除了以江苏、湖南、广东、四少!}为主要产地的四大名绣(苏绣、湘绣、粤绣、蜀绣)外，山东的“鲁绣”作为齐鲁文化的组成部

婚姻是女人一生最重要的经历，而绣花鞋垫在山西女人婚嫁中却占据了重要的作用。在旧时的民间乡俗中，由女子亲手绣制的绣帕、鞋垫、荷包、肚兜和剪纸一类女红活儿常常是媒

浩如烟海的历史长河，淹没了许多没有史书记载的苗族先民的历史，但苗族人民不会忘记自己的过去。以前没有史书记载历史的苗族，用世代相传的口碑传说传颂着自己祖先的事迹

维吾尔族是一个能歌善舞的民族，对生活总是乐观向上，有着丰富的想象力。这种想象力不但体现在歌舞、音乐上，更体现在本民族绚丽多彩的手工艺上。其中维吾尔族民间传统手

刺绣是西江苗族人民美化生活的不可缺少的工艺，是苗族女性展示自身才能的最好体现，是当地女性相互的主要交流媒介，是对当地女性评价的主要来源。苗族的刺绣艺术，是苗族

魏晋南北朝时期，佛教传入中国，观赏性鲁绣兴起，但是，社会的不稳定影响了鲁绣的发展。隋唐时期，鲁绣广泛应用，工艺针法发展很快，鲁绣制品分化为实用和观赏绣两部分。

在中国的传统中，男人被视为一个家庭的主心骨，和他们相濡以沫的女人们很自然地要祈求神灵护佑他们，带着她们的祈愿和情思精心地为心上人绣制出各种吉祥符图;年迈的母亲

丝绸之路上的刺绣是中国古老的手工艺品，以精湛的技巧、古朴的艺术风格著称于世界。丝绸之路上出土的刺绣大都是汉、唐珍贵的文物，是研究早期刺绣工艺的重要资料。一般认

清代末期英国传教士詹姆土马茂兰和他的妻子来到烟台，创办培真学校，学习欧洲抽纱和刺绣工艺，生产抽纱刺绣工艺品，又通过栖霞、福山、蓬莱等县的花边庄发原料，收成品，

绣花鞋垫的出现和兴盛离不开广大妇女的传承贡献。其蕴含的传统文化积淀着民族最深层的精神追求和行为准则，并随着时空的推移而发展，是一笔宝贵的财富，更是这个民族得以

“鲁绣”作为中国刺绣的一个重要流派，延续数千年，生生不息，长盛不衰，成为几千年来人们不可缺少的工艺美术实用品，表现出强大、旺盛的艺术生命力。主要以山东威海地区

威海地区优越的自然环境，自古以来就是许多文人墨客的喜爱之地，秦始皇的东巡，带来了中原文化与当地文化的交融，也带来了刺绣文化，促使刺绣技艺在当地民间广为流传。以

民间绣花鞋垫的传播性是以女性这一主体为核心进行的。就女性传播的方式来说，主要有两种:一是由于女子在达到规定年龄后就必须就近出嫁或远嫁他乡，由某一地区到另一地区

中国刺绣历史悠久，但是由于刺绣多数是妇女在家中闺房所做的事情，受不到社会的重视，同时由于封建社会妇女的地位使妇女所受的教育相对较少，精于刺绣的女子没有能力将其

绣花鞋垫是我国众多女性在民俗生活中创造和传承的民间艺术，它深切体现了百姓的观念、情感和审美经验，全面反映了人们生活的风俗习惯、精神风貌和价值取向，是研究我国传

由于不同时代、地域的政治、经济、文化、审美情趣、民俗民风的不同，鲁绣的风格有不同的变化。根据山东鲁绣的历史情况、制作特点和发展规律，可以把鲁绣分为传统鲁绣和现

维吾尔族作为中华民族大家庭中的一员，同祖国其他各民族一样，在漫长的历史发展过程中，形成了属于自己特色鲜明的民族文化。在全球经济一体化的今天,保持地域民间文化传