彩锦绣与传统平绣

彩锦绣与传统平绣最大的不同在于强调对画稿设计人员的重视，由于彩锦绣受到经纬网格特殊材质的限制，因此绣稿设计是否可行是决定绣品绣制成功的关键。一幅绣品从“粉本”的初创、期间的绣制、再到最后对稿子衬、染等等工序都要在设计人员的监督下进行，由此也产生了许多优秀的设计人才，庄锦云(图五)，1914年生于南通，是南通女红传习所第十四期学员。庄锦云刺绣的特点是形准、神真，用色大胆，针法多变，风格粗犷、洒脱，除了自己有《百花仙子》、《观音像》等诸多精品留世，还以仿真绣为主，精心辅导、培养了一批刺绣骨干。黄培中先生一也是其中一位成就卓著的设计人才。他生于1944年，江苏如皋人，1961年起在南通工艺美术研究所彩锦绣设计室任职。他师从陈定九、刘松樵诸先生学艺，学习绘画及绣已有四十余年。他专注于彩锦绣艺术画稿的设计，创造了许多优秀的精品，存世的有彩锦绣壁挂((t山》、《艳秋》、《海市厘楼》等。
通过几十年经验、工艺和技艺的积累，除了在技艺上的一脉相承，彩锦绣在设计层面上也有不同程度的继承和创新，这一时期已经明确把装饰画风格作为最适合彩锦绣工艺发挥的“粉本”，因此彩锦绣画稿设计进入了一个全新的发展阶段。1980年代由于彩锦绣刺绣工艺水平的日渐成熟，南通彩锦绣的绣坛上出现了“四朵金花”，把彩锦绣艺术推向了顶峰。这四朵金花分别是王建华、张建、吴越还有金蕾蕾。其中在举世瞩目的香港回归世纪盛典上展示的，山袁运甫设计、金蕾蕾为中国外交部绣制的巨型彩锦绣“高山流水”被中外名流誉为“压卷之作”。设计师凭借前人的指导和后天的勤奋在艺术界中脱颖而出。著名的作品有许平设计的《海螺姑娘》(图七)、保彬、林晓设计的《戴月归》、张仃设计的《哪咤闹海》，柏纪平设计的《渔归》、许平设计的《赛场新手》等等，均在1980年代的国内外都产生了深远的影响。
在改革开放市场经济的冲击下，经济体制改革不断深入，南通工艺美术研究所缺乏研究资金的扶植而解体，生产研制彩锦绣现己成为私人行为，且规模远不如以前，其主要刺绣艺人大多数是昔口的南通工艺美术研究所的刺绣设计人员。朱晓东创办的绣园工作室，除接受绣园工作室，除接受彩锦绣精品绣的定单外，还开发出彩锦绣提包、头巾、玩具等等适应市场的新品种。卜元基于常年以来对艺术市场的熟悉和了解，开发出以南通风景为题材的12幅彩锦绣挂品，被南通市政府作为国际、省际交流的赠品。张雷，沈寿仿真绣传人庄锦云的孙女，继续继承庄锦云的事业，创办了刺绣工艺室，依然致力于彩锦绣的开发研制，主要开发彩锦绣的精品绣，扩大彩锦绣在绣坛上的知名度。谷文娟南通市和服腰带刺绣加工厂负责人，在从艺生涯中不断开发彩锦绣绣衣以及和服腰带，这种类似的加上上厂在南通人大小小有十几个，绣品全手工缝制，在口本尤其畅销。