外国手工刺绣发展

世界其他各国的刺绣也有悠久的历史，不同时期的绣品也从一定程度上反映出该时期的文化和艺术水平。刺绣也促进了不同国家之间的交流，对每个国家的刺绣发展产生了一定的影响。据考证十字绣作为时下风靡的刺绣技法，最早是由中国传入欧洲，经过演变与发展而重新流传回我国，并成为一种年轻人喜爱的休闲放松方式。
在古埃及的文物中，人们发现了年代最为久远的刺绣制品，当时的埃及已将刺绣作为装饰用于生活当中。古希腊的瓷瓶上绘有公元 5 世纪前的服装用刺绣纹样，到了 6-7 世纪，刺绣作为服装装饰广为流行。10 世纪以前，欧洲的大部分刺绣都源于东方，而 10 世纪后，欧洲的刺绣得到高速发展。13 世纪前，欧洲大部分丝绸都是从拜占庭以及近东伊斯兰国家进口，所以丝绸刺绣尤为珍贵，作为代替，欧洲人利用羊毛和亚麻进行刺绣，而这时的刺绣主要用于为宗教服务。而11—13 世纪的英国更流行用金属线在丝绸上进行刺绣。而在德国、奥地利和瑞士保存下来的刺绣中，主要为亚麻底刺绣。13 世纪晚期，意大利和西班牙开始
用平织天鹅绒作为刺绣底布。到了 15 世纪晚期，随着现实主义的兴起，三维立体刺绣得以在欧洲普及。文艺复兴时期，受到装饰设计的影响，刺绣图案变的怪诞，而从伊斯兰国家传入欧洲的花卉风格图案以及纵横交错图案也开始大量使用。16—17 世纪，法国把扁平金丝刺绣与彩线织绣的花卉图案相互结合，引领当时服装界的潮流。随着历史发展到巴洛克时期，虽然这一时期花卉为主要刺绣图案，但是在各个国家的表现方式却各有不同。18 世纪，法国艺术逐渐占据主导地位，统一了艺术风格。而全白刺绣在 18 世纪也占据重要的地位。19 世纪业余绣工创作的图案更令人耳目一新，他们用毛线和丝线配合黑丝线在印花丝质底面进行刺绣，这种刺绣被成为“印花”或“刻纹”刺绣。这时全白刺绣开始变得极为精美。到了 1828 年，约瑟·海尔曼发明了第一台刺绣机，经过几十年的发展，刺绣机以可以生产大多数刺绣图案了。19 世纪 70 年代，女装的装饰越来越华丽，为了节省成本提高效率，机器刺绣开始成为主要的刺绣方式。而 19 世纪70 年代至 20 世纪前 10 年，沃斯和一些法国服装设计师开始尝试同时运用手工刺绣和机器刺绣来制作服装。
进入 20 世纪，由于科技、经济的快速发展，大规模生产代替了手工作坊，而这时期的手工刺绣的生存受到前所未有的威胁。但由于业余绣工的努力，手工刺绣不仅得以保存，还以一种更现代、更有创造性的方式不断前进。19 世纪末期，随着业余时间的逐渐增加，许多妇女以及一些男性将刺绣工艺作为一种消遣方式。从 20 世纪初起，在安·麦克白和其他人的指导下，一些学校和学院继续进行创造性的刺绣教学。特别是 1950 年后的一场运动促进了刺绣工艺的发展，越来越多的学院开设了刺绣课程，学院中的画家和素描家把刺绣看作一种灵感源泉，转向刺绣工艺以寻求新的创意。20 世纪 70 年代，随着流畅型设计风格的出现设计师开始利用民族刺绣来迎合人们的兴趣，并且很好的体现了街头流行文化，如牛仔裤上的刺绣以及贴花图案。无论是机器刺绣还是手工刺绣在 20 世纪都经历了兴盛与衰落，人们并没有足够的经验来平衡两者之间的关系，于是进行了各种尝试性的试验，但正是因为有了这些尝试才使得刺绣在今天仍然保持着旺盛的生命力，能不断的以新的形式适应社会需求，从而长久的存在、发展下去。