这一阶段,彩锦绣的形式、特点以及针法技艺有了进一步的发展。彩锦绣随着绣稿的转化、发展、刺绣技艺的创新、提高进入成熟期。由于前期《蕉香季节》(版画稿)彩锦绣的试制成功,人们发现带装饰性绘画的作品比较适合彩锦绣工艺语言的塑造,这一及时准确的认识,加速了彩锦绣艺术趋向成熟。起初南通工艺美术研究所的力量还比较薄弱,长时期彩锦绣的画稿靠仿古、临摹、找现成的绘画作品为绣稿直接绣制而成,这就含有某种局限性和盲目性。一支经验丰富的设计队伍是彩锦绣艺术成功发展的先决条件。经过长时间的学习、实践,设计人员结合工艺创作了一批富有装饰性绘画的工艺画稿。彩锦绣画稿设计的基本条件,一方面彩锦绣作为陈设工艺品除了审美,还受到功能、经济以及材料和工艺等诸多因素的制约。画稿的设计首先来源于生活,其次要高于生活,追求民族的、传统的、现代的元素。彩锦绣作为民间特种工艺也有其自身局限性,并不能适合表现民间一切美好的主题,更何况现代工艺发展日新月异,这就迫使彩锦艺术纵深发展,与民间姐妹工艺结合起来。1978年林晓、保彬设计、张玉珠绣制的一幅装饰人物画《戴月归》(图十)参加了第一届全国工艺美术展览会。《戴月归》在刺绣过程中,艺人除了精心绣制主题人物以外,还与民间姐妹工艺结合起来大胆借鉴民间剪贴、盘金工艺,银色箔纸剪成的月亮和盘金绣成的装饰卷云增添了绣面的活力,强化了我们中华民族独有的民族欣赏习惯,这种多工艺结合的手法,较好的衬托了渔家女的朴实和勤劳的形象,使之人物形象更加丰满,这幅彩锦绣作品的绣制成功,为多工艺综合应用工艺美术拓宽了道路。《戴月归》画中表现的是渔家女捕鱼晚归时的场景,从画面
的构图_「来看,受到传统装饰构图影响很大,画面表现为二度空间的平视体、立视体构图,不受空间、视点的限制。在造型上景物人物大多作平面化处理,人物表现突破自然主义的表现形式,强调形象意趣的表现,以追求意象的装饰变形的画法为主,注意作品形式美感的体现,讲究简单单纯的造型语言和适度的夸张变形。彩锦绣注重现代设计理念,不局限于画稿和装饰纹样的设计,也不忽略材料和工艺设计。
彩锦绣《戴月归》的工艺制作己经具备了彩锦绣的基本特征,形式服从内容,体现立意、表达主题,在有限的画面土挖掘更多的内涵。在画稿的创作中,既注重传统的处理,又揉进现代的意识,考虑成本的经济的同时兼顾艺术水准的高低。彩锦绣《戴月归》运用了日常生活中人们习以为常的网格纱绢以及毛、麻、丝线、棉等材料经过工艺美术家独具匠心的工艺创造,被赋予了新的生命。彩锦绣形式活泼新颖,针法多变,装饰趣味浓,受到了专家、同行和观众的好评。《人民日报》、《人民画报》、《美术》等十多家报刊杂志作了专题介绍,中央新闻电影制片厂等新闻、科教电影厂家专程到南通工艺美术研究所,拍摄《彩锦绣》专题,译制成多种语言对外发行。此后,彩锦绣在刺绣艺术中独树一帜,被正式定名认可。
相关资讯
暂无相关的资讯...